Godzilla Minus Zero (2026)
Después de mucho tiempo manejado por el cine de Hollywood, hace tres años Japón reclamó uno de sus productos creativos más emblemáticos con el lanzamiento de Godzilla Minus One. Estrenada como un producto aparte del MonsterVerse estadounidense (iniciado en 2014, con resultados variados tanto en crítica como en taquilla), la cinta tuvo un éxito económico internacional moderado (aunque enorme dentro de su país de producción) y fue aplaudida prácticamente de manera unánime por la crítica, consiguiendo incluso el Óscar a Mejores Efectos Visuales.
Era de esperarse que, con estas credenciales, no tardarían en buscar repetir la fórmula, por lo que su director, Takashi Yamazaki (quien también es el guionista y supervisor de los efectos visuales de la cinta), anunció en 2024 que se estaba trabajando en una secuela. Pues esta se ha estrenado el pasado fin de semana, bajo el título de Godzilla Minus Zero, con Yamazaki repitiendo su triple función y con parte del reparto que vimos en la entrega anterior, por lo que se trata de una secuela directa que retoma sus historias.
Con su trama situada dos años después de los sucesos ocurridos en Minus One, en medio de un Japón que todavía trata de reponerse de la guerra y del ataque de Godzilla, vemos los estragos de ambos acontecimientos a través de los ojos del piloto Kōichi Shikishima (Ryūnosuke Kamiki) y su ahora esposa, Noriko Ōishi (Minami Hamabe), quienes han adoptado a la pequeña Akiko (Sae Nagatani).
Mientras ellos, al igual que todos a su alrededor, tratan de reconstruir sus vidas, la ciudad de Matsumoto es atacada por un nuevo monstruo parecido a un dragón, generando nuevas pérdidas humanas y desastres. Estos acontecimientos son registrados por el científico Kanji Murakami (Min Tanaka), quien se pone en contacto con Kenji Noda (Hidetaka Yoshioka) y su equipo del Buró de Respuesta a Desastres para estudiar y tratar de detener a la criatura, a la que han bautizado con el nombre de Ghidorah.
Con la historia resumida, podemos ver que se trata de una secuela de manual (no lo digo de mala manera), una que plantea la expansión de este universo y en la que todo es más grande y espectacular, incluyendo la cantidad de monstruos y las secuencias cargadas de acción. La diferencia con la mayoría de las segundas partes que buscan esto es que Minus Zero funciona sin problemas y cumple con lo que se espera de ella, por lo menos en lo referente a la acción y al espectáculo visual.
Si pensábamos que Yamazaki nos había mostrado todo su potencial en su predecesora, en esta película ha pulido cada uno de los detalles técnicos que la encumbraron para darnos un manejo del CGI que ya quisieran las producciones estadounidenses, volviendo a demostrar cómo debe hacerse este tipo de cine y llenando la pantalla de espectaculares secuencias que han sabido aprovecharlo en su totalidad. Efectos visuales, apartado sonoro, diseño de producción y arte: aquí todo funciona y lo hace de una manera realista, ya que todo se puede sentir, a diferencia de los productos plásticos que abarrotan las salas en la actualidad. Una producción que, en este sentido, ha superado a su predecesora.
Dejando en claro que la cinta es sobresaliente técnicamente, aun así no logra alcanzar el nivel de Minus One en términos generales, quedando varios escalones por debajo de esta, algo que, desde mi punto de vista, se debe a su historia y a cómo ha sido desarrollada, así como a ciertos aspectos de su montaje narrativo.
En esta ocasión, el director ha decidido profundizar más en sus personajes, así como agregar otros, centrando el conflicto en los humanos y reduciendo el tiempo en pantalla de sus monstruos. Algo que podría ser considerado negativo en este tipo de producciones, ya que el público espera acción, la cual está presente, pero se ha equilibrado con la carga emocional sin que la trama se perciba lenta o aburrida.
En algunos casos esto ha funcionado muy bien, como en la línea argumental de Kanji Murakami, a quien Min Tanaka interpreta de una manera sobresaliente. Puede que algunos rechacen su estilo caricaturesco, pero el daño psicológico que presenta, así como la escena en la que imagina su venganza (una de las mejores de la película, por mucho), son retratados por el actor de forma maravillosa. De la misma manera, la trama de la pareja protagonista se desarrolla de forma efectiva, sobre todo en la interacción con su hija adoptiva y un orfanato en el que Noriko se desempeña como voluntaria, retratando las consecuencias de desastres como los que el país ha vivido. Incluso el darle a la historia un toque antiestadounidense (algo que puede lastrar sus ganancias en dicho país), presentando a los estadounidenses en un papel de villanos secundarios, es algo que le da puntos. Hasta aquí, sin problemas.
Los problemas que llega a tener se presentan más en el terreno de la lógica (dentro de lo que permite este tipo de historias), ya que algunos personajes se contradicen o, en ciertos casos, toman decisiones sin una base sólida que las sustente. Algunos ejemplos, tratando de revelar la menor cantidad posible de spoilers, son la pareja protagonista, que dice hacer todo en favor de su hija para luego poner ambos sus vidas en riesgo, algo que podría dejarla huérfana nuevamente; el hecho de que un personaje lleve años planeando la forma de vengar a su familia, para luego desistir cuando encuentra la manera de hacerlo, debido a una conversación de pocos minutos que ni siquiera resulta tan profunda como para justificar el cambio; o que, llegado un momento, se nos muestre un secreto que poseen los estadounidenses, mismo que nunca es revelado en pantalla, dejándonos como público la tarea de suponer a qué se referían. Y, como estos, varios más.
Algunos de estos huecos narrativos o contradicciones pueden deberse al montaje, que posiblemente eliminó escenas necesarias para el desarrollo de los personajes, ya que, sobre todo en el tercer acto, la trama se vuelve un poco caótica. Simplemente en el enfrentamiento final se presentan ciertas omisiones que impiden apreciar con claridad la resolución del conflicto, obligando al espectador a dar por sucedidos acontecimientos que la película nunca termina de mostrar. Otro salto de montaje en ese acto deja preguntas como: ¿cómo lograron llegar tan rápido a determinado lugar, empacar e intentar abordar un barco, mientras las personas con las que se encontraban apenas han llegado a su destino? Pequeños errores que se suman y que, al final, hacen que la narración termine haciendo un poco de agua.
Minus Zero funciona, claro. Es una gran secuela, una película de acción y de monstruos que vuelve a gritarle al cine de Hollywood cómo debe hacerse este tipo de cintas; tan solo su historia presenta algunos problemas menores. Quienes no se fijen en este tipo de situaciones posiblemente ni los noten y disfrutarán de ella sin reparos, que al final es la principal finalidad de este tipo de productos. Efectiva, entretenida y visualmente espectacular, esta es una película que debe verse en una gran pantalla y que valdrá cada peso gastado en el boleto.