{"id":7802,"date":"2026-03-28T22:21:56","date_gmt":"2026-03-28T22:21:56","guid":{"rendered":"https:\/\/lavereda.com.mx\/?p=7802"},"modified":"2026-03-28T22:21:56","modified_gmt":"2026-03-28T22:21:56","slug":"project-hail-mary-2026","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/lavereda.com.mx\/index.php\/2026\/03\/28\/project-hail-mary-2026\/","title":{"rendered":"Project Hail Mary (2026)"},"content":{"rendered":"\n

Phil Lord y Christopher Miller son un par de directores que saltaron a la fama cuando realizaron su primer largometraje animado Cloudy with a Chance of Meatballs<\/em> (2009). A este trabajo le seguir\u00edan la adaptaci\u00f3n al cine de la serie 21 Jump Street<\/em> (2012), The Lego Movie<\/em> (2014) y la secuela de su segunda pel\u00edcula, 22 Jump Street<\/em> (2014). Aunque ese fue su \u00faltimo trabajo como directores, se han mantenido activos como escritores, creando guiones para varias cintas m\u00e1s de la serie Lego<\/em>, as\u00ed como desarrollando los de los mega\u00e9xitos animados Spider-Man: Into the Spider-Verse<\/em> (2018) y su secuela Spider-Man: Across the Spider-Verse<\/em> (2023).<\/p>\n\n\n\n

Aunque la mayor\u00eda de su trabajo ha sido en el campo de la animaci\u00f3n, este a\u00f1o han decidido regresar al cine de acci\u00f3n real, dirigiendo la cinta Project Hail Mary<\/em>, basada en la novela hom\u00f3nima del escritor Andy Weir. Si les suena este nombre, es porque se trata de la misma mente que escribi\u00f3 The Martian<\/em>, novela en la que se basa la pel\u00edcula del mismo nombre dirigida por Ridley Scott en 2015, que logr\u00f3 siete nominaciones al Oscar ese a\u00f1o.<\/p>\n\n\n\n

Tomando como referencia el estilo del escritor, podemos imaginar un poco de qu\u00e9 va la historia en esta ocasi\u00f3n, pero aun as\u00ed les cuento: Ryland Grace (Ryan Gosling) es un astronauta que despierta en una nave espacial sin recordar qui\u00e9n es o por qu\u00e9 se encuentra ah\u00ed. Al poco tiempo descubre que es el \u00fanico sobreviviente de una muy peque\u00f1a tripulaci\u00f3n que lo acompa\u00f1aba, por lo que debe resolver el misterio de lo sucedido en la nave, as\u00ed como los motivos de su presencia en el espacio. Conforme la trama avanza, los recuerdos comienzan a llegar a su mente, presentados a manera de flashbacks, en los que vemos c\u00f3mo fue reclutado por Eva Stratt (Sandra H\u00fcller), encargada del proyecto ultrasecreto Hail Mary, cuya misi\u00f3n es investigar la aparici\u00f3n de unas part\u00edculas espaciales que parecen estar apagando el Sol, formando una franja entre este astro y Venus.<\/p>\n\n\n\n

Una vez identificada la raz\u00f3n del fen\u00f3meno y descubierto que el Sol no ha sido la \u00fanica estrella afectada, as\u00ed como el hecho de que, de continuar, la existencia de la vida en la Tierra est\u00e1 destinada a la extinci\u00f3n, se desarrolla una misi\u00f3n para llegar hasta Tau Ceti, \u00fanica estrella que parece haber sido inmune a esta situaci\u00f3n. A pesar de su renuencia inicial y debido a una serie de circunstancias, Ryland se ver\u00e1 en la necesidad de viajar al espacio y, una vez que ha comenzado a recordar, continuar la misi\u00f3n que le ha sido encomendada en solitario, hasta el momento en que se topa con lo que parece ser otra nave en su destino, que est\u00e1 ah\u00ed por las mismas razones que la suya. Esto lo llevar\u00e1 a conocer a Rocky, un extraterrestre con el que deber\u00e1 hacer equipo si quieren que ambos planetas logren sobrevivir.<\/p>\n\n\n\n

Antes de entrar de lleno a lo que pienso de la cinta como producto cinematogr\u00e1fico, debo mencionar que me gust\u00f3 mucho m\u00e1s de lo que esperaba, logrando que la disfrutara sin problema durante toda la funci\u00f3n, haci\u00e9ndome re\u00edr y conmovi\u00e9ndome en los momentos adecuados; pero no por esto podemos ignorar que la trama no parece nada del otro mundo, ya que este tipo de historia ha sido contado antes. Ya sea en lo referente a viajes espaciales para evitar la extinci\u00f3n humana, como en Armageddon<\/em> (1998); o sobre alguien que trata de sobrevivir en el espacio bajo condiciones extremas, como en Gravity<\/em> (2013) o la ya citada The Martian<\/em>; tampoco es nuevo el punto de especies distintas colaborando para sobrevivir, pues variantes hay muchas, como Enemy Mine<\/em> (1985). Pues bien, Project Hail Mary<\/em> parece contener elementos de todas estas pel\u00edculas, sin que esto afecte su eficacia para convertirse en una de las mejores cintas de ciencia ficci\u00f3n de los \u00faltimos a\u00f1os, debido a que logra equilibrar con precisi\u00f3n tanto los aspectos t\u00e9cnicos y serios de su planteamiento, como la carga emocional de sus personajes, sin dejar de lado un acabado visual sorprendente. Si he llegado a tener un problema con ella, es por las similitudes bastante evidentes entre el material en que se basa y otro texto que resulta misteriosamente cercano en su premisa, pero de eso hablar\u00e9 al final, porque no es un problema directo de la pel\u00edcula.<\/p>\n\n\n\n

Empezando con la parte visual, y como ya se ha mencionado desde su estreno, Hail Mary<\/em> es una odisea visual, cuyo mayor logro radica en la forma en que fue realizada. En esta producci\u00f3n se ha presumido no haber utilizado pantalla verde o azul en ninguna de sus tomas, recurriendo en cambio a efectos pr\u00e1cticos y sets recreados, con un uso muy limitado de CGI. Para que esto funcionara, los directores reunieron a un grupo de creativos capaces de materializar su visi\u00f3n: el cinemat\u00f3grafo Greig Fraser, responsable de la fotograf\u00eda de las dos primeras partes de Dune<\/em>; el montajista Joel Negron, encargado de mantener el ritmo (aunque creo que pudo recortar unos quince minutos entre los \u00faltimos dos actos); adem\u00e1s del enorme trabajo de dise\u00f1o de producci\u00f3n de Charles Wood y la decoraci\u00f3n de John Bush, ambos curtidos en varias cintas de Marvel; sin olvidar la magn\u00edfica m\u00fasica de Daniel Pemberton. Si la pel\u00edcula resulta tan espectacular en sus apartados visuales y sonoros, es por el gran trabajo colectivo, mismo que, pese a su estreno temprano, ser\u00eda extra\u00f1o ver fuera de la conversaci\u00f3n en la pr\u00f3xima temporada de premios. Esta producci\u00f3n deja claro de lo que es capaz el cine comercial cuando realmente se busca calidad en estos departamentos.<\/p>\n\n\n\n

Pero nada de esto funcionar\u00eda sin el gran trabajo de Ryan Gosling, cuyo personaje resulta entra\u00f1able desde el inicio, logrando una evoluci\u00f3n que conecta en todo momento. Su vena c\u00f3mica vuelve a lucir, pero aqu\u00ed la equilibra con vulnerabilidad y sensibilidad en los momentos precisos, dando una de las actuaciones m\u00e1s completas de su carrera. Y aunque esta es una cinta con un solo protagonista absoluto de carne y hueso, hay otros dos personajes dignos de menci\u00f3n: por un lado, Sandra H\u00fcller, quien con pocas escenas cargadas de estoicismo vuelve a demostrar su nivel, confirmando \u2014para quien a\u00fan lo dudara\u2014 que su momento en el karaoke es uno de los puntos m\u00e1s memorables del a\u00f1o; por otro, Rocky, quien, a pesar de ser una criatura de piedra que no gesticula, resulta tan carism\u00e1tico que se roba varios de los mejores momentos. Tres personajes que sostienen m\u00e1s de dos horas de metraje sin dificultad.<\/p>\n\n\n\n

Esto nos deja el apartado narrativo, del que ya dije que no ofrece una historia particularmente original, lo cual aqu\u00ed no pesa, ya sea por el buen trabajo de la dupla de directores o por el del guionista Drew Goddard, encargado de adaptar tambi\u00e9n The Martian<\/em>. Su experiencia en productos de g\u00e9nero como Cloverfield<\/em> (2008), The Cabin in the Woods<\/em> (2011) y World War Z<\/em> (2013), as\u00ed como en series como Angel<\/em>, Lost<\/em> o Daredevil<\/em>, le permite manejar con soltura este tipo de relatos, logrando que todos los elementos encajen donde deben. Esto no es menor cuando el texto presume de ser ciencia ficci\u00f3n dura, pero incluye componentes claramente fant\u00e1sticos. Tal vez detalles como la musculatura intacta del protagonista tras a\u00f1os en el espacio o su impecable corte de cabello resten algo de verosimilitud, pero no lo suficiente como para afectar la experiencia. Aqu\u00ed la historia fluye, atrapa, divierte y enternece: cine comercial, s\u00ed, pero del bueno, algo que parece escasear \u00faltimamente.<\/p>\n\n\n\n

Pero, como mencion\u00e9 antes, hay algo que me acompa\u00f1\u00f3 durante toda la proyecci\u00f3n, aunque no es culpa directa de los involucrados. Existe otra obra titulada Spaceman of Bohemia<\/em>, del escritor Jaroslav Kalfa\u0159, publicada en 2017 \u2014cuatro a\u00f1os antes de la novela en que se basa esta cinta\u2014 y que tuvo una poco destacada adaptaci\u00f3n cinematogr\u00e1fica en 2024, protagonizada por Adam Sandler y producida por Netflix. Tal vez por el escaso impacto de ese proyecto, pocos la recuerdan, pero las similitudes son dif\u00edciles de ignorar: un cient\u00edfico convertido en astronauta contra su voluntad, un viaje en solitario para investigar part\u00edculas en el espacio, la presencia de un alien\u00edgena de forma ar\u00e1cnida en la nave, la relaci\u00f3n que se construye entre ambos, los intentos de regresar a casa\u2026 Si bien el tono de ambas historias es muy distinto \u2014siendo Spaceman<\/em> mucho m\u00e1s densa\u2014, resulta llamativo que compartan tantos elementos estructurales. Aun as\u00ed, esto corresponde m\u00e1s a las fuentes literarias que a la pel\u00edcula en s\u00ed.<\/p>\n\n\n\n

Dejando este punto de lado, Project Hail Mary<\/em> es, en definitiva, una gran pel\u00edcula comercial, el primer gran t\u00edtulo imprescindible del a\u00f1o y, si la tendencia contin\u00faa, tambi\u00e9n uno de los primeros \u00e9xitos de taquilla. T\u00e9cnicamente impresionante y narrativamente eficaz, este es cine que debe verse en pantalla grande. Si a\u00fan no la han visto, h\u00e1ganlo: la van a disfrutar.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Phil Lord y Christopher Miller son un par de directores que saltaron a la fama cuando realizaron su primer largometraje animado Cloudy with a Chance of Meatballs (2009). A este … Leer m\u00e1s<\/a><\/p>\n","protected":false},"author":13,"featured_media":7803,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[6],"tags":[],"class_list":["post-7802","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-cinetv","entry"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/lavereda.com.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/7802","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/lavereda.com.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/lavereda.com.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/lavereda.com.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/13"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/lavereda.com.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=7802"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/lavereda.com.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/7802\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":7804,"href":"https:\/\/lavereda.com.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/7802\/revisions\/7804"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/lavereda.com.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media\/7803"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/lavereda.com.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=7802"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/lavereda.com.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=7802"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/lavereda.com.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=7802"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}