Hace dos a\u00f1os, los gemelos Danny y Michael Philippou, conocidos como RackaRacka, dieron el salto de YouTube al cine con Talk to Me, una historia de terror sobrenatural pensada para la generaci\u00f3n TikTok. La cinta no s\u00f3lo fue bien recibida por la cr\u00edtica, sino que se convirti\u00f3 en el t\u00edtulo de terror m\u00e1s taquillero de A24.<\/p>\n\n\n\n
El estudio, feliz con los millones recaudados, les dio luz verde para un nuevo proyecto: Bring Her Back, un thriller sobrenatural que llega ahora a salas mexicanas rodeado de expectativas, mismas que han quedado disipadas ya que el dueto ha demostrado que su trabajo anterior no fue suerte, sino que tienen muy buena mano para este tipo de historias, haciendo evidente que han madurado su estilo en el proceso, tray\u00e9ndonos en esta ocasi\u00f3n una historia mucho m\u00e1s fuerte, densa y adulta.<\/p>\n\n\n\n
Si en Talk to Me los j\u00f3venes se permit\u00edan ser pose\u00eddos por un ente a trav\u00e9s de una mano cubierta de s\u00edmbolos (porque beber y drogarse ya parece muy Boomer, Gen X o Millenial), en esta ocasi\u00f3n los directores nos hablan de la soledad y el proceso de duelo en la forma de Andy (Billy Barratt) y Piper (Sora Wong), un par de hermanos que terminan hu\u00e9rfanos cuando encuentran a su padre muerto en la regadera. Con su madre fallecida tiempo atr\u00e1s y Andy a pocos meses de cumplir los 18 a\u00f1os, se les obliga a vivir en una casa de acogida en lo que pasa el tiempo suficiente para que \u00e9l pueda ser el tutor legal de su hermana.<\/p>\n\n\n\n
Debido a que Piper sufre de ceguera parcial, es recibida sin problema por Laura (Sally Hawkins), una antigua trabajadora social que perdi\u00f3 a su hija en un accidente y que, debido a que esta hab\u00eda padecido la misma condici\u00f3n que Piper, cuenta con las condiciones en su hogar para recibirla. A pesar de la renuencia inicial por aceptar a Andy por su historial problem\u00e1tico, ambos terminan viviendo bajo el techo de la mujer, junto a otro hu\u00e9rfano de nombre Oliver (Jonah Wren Phillips), un ni\u00f1o mudo que presenta actitudes inquietantes. <\/p>\n\n\n\n
Desde su llegada, los hermanos notan que la actitud de Laura no es normal, ya que es demasiado efusiva y alegre, a un nivel que no parece natural, cosa que termina siendo el menor de sus problemas cuando poco a poco, con el pasar de los d\u00edas, Andy comienza a notar que tanto el actuar de Laura como el de Oliver, sumados a una serie de sucesos que ocurren dentro de la casa, comienzan a tornarse demasiado extra\u00f1os y perturbadores, situaciones que le hacen darse cuenta de que no se encuentran tan seguros como pensaban al momento de su llegada.<\/p>\n\n\n\n
Bring Her Back nos llega tarde a comparaci\u00f3n de otros pa\u00edses, ya que tuvo su estreno en Estados Unidos a finales de mayo pasado, por lo que a estas alturas se sabe que no logr\u00f3 acercarse al \u00e9xito econ\u00f3mico que la dupla de directores tuvo con su trabajo anterior; pero esto mismo ha permitido que el boca a boca haya hecho m\u00e1s por ella que la campa\u00f1a de marketing poco efectiva que tuvo, ya que en los territorios donde se ha venido estrenando las reacciones han sido m\u00e1s que buenas, enalteciendo la calidad de la pel\u00edcula.<\/p>\n\n\n\n
Es posible que esta falta de \u00e9xito comercial se deba precisamente a uno de sus principales puntos positivos en materia narrativa, que es el tratarse de una historia m\u00e1s desoladora de lo que pudimos esperar conociendo el trabajo de los directores. Aqu\u00ed los principales temas son la soledad, la culpa, el duelo, la violencia intrafamiliar, as\u00ed como el abuso f\u00edsico y la tortura contra infantes, mismos que se presentan e impregnan, volviendo sofocante cada encuadre del metraje sin dar tregua al espectador, apoy\u00e1ndose sobre todo en la melanc\u00f3lica y t\u00e9trica banda sonora creada en esta ocasi\u00f3n por Cornel Wilczek, colaborador habitual de los directores.<\/p>\n\n\n\n
Los Philippou buscan incomodar y lo logran. No s\u00f3lo por las escenas gr\u00e1ficas que invitan a apartar la mirada, sino porque mantienen a sus personajes en un sufrimiento constante. Aqu\u00ed no hay respiros ni falsas esperanzas: nunca se busca un final feliz, sino hundirnos en una angustia que persiste incluso cuando termina la proyecci\u00f3n. Aqu\u00ed no se deja descansar al espectador, provocando un vac\u00edo en nosotros que nos acompa\u00f1a, al igual que algunas escenas, una vez que la funci\u00f3n ha terminado y volvemos a nuestros hogares. En mi caso, una en particular relacionada con un cuchillo sigue viviendo en mi mente sin pagar renta, y no s\u00e9 por cu\u00e1nto tiempo se vaya a quedar ah\u00ed. Esto, v\u00e9ase como se vea, es algo digno de aplaudir en un momento en que todo est\u00e1 dise\u00f1ado para consumir y olvidar cuando el siguiente producto aparece.<\/p>\n\n\n\n
Un aspecto en que vuelve a ser el principal atractivo en este tipo de cine es su reparto, empezando por sus tres j\u00f3venes protagonistas. Billy Barratt sorprende en su primer papel protag\u00f3nico como un hermano rebelde endurecido por el dolor, protector a pesar de s\u00ed mismo y la esponja que ha absorbido todo el mal con tal de que su hermana no padezca lo que \u00e9l. Sora Wong, elegida sin experiencia previa y compartiendo la condici\u00f3n de su personaje, brilla con naturalidad en un debut conmovedor: la inocencia de no estar al tanto sobre el mal que la rodea queriendo engullirla por motivos perversos. Sobre Jonah Wren Phillips s\u00f3lo dir\u00e9 que hace mucho tiempo una actuaci\u00f3n infantil no me generaba tanto malestar y escozor, algo que por s\u00ed solo ya debe valer como referencia; \u00e9l es el encargado de las escenas m\u00e1s perturbadoras, mismas que realiza de una manera tan intensa que te hace olvidar su edad.<\/p>\n\n\n\n
Pero la reina indiscutible es Sally Hawkins, conocida por su versatilidad (Blue Jasmine, The Shape of Water), que aqu\u00ed ofrece una interpretaci\u00f3n hipn\u00f3tica, una que podemos tomar de entrada como la hermana rota y perversa de su Poppy de Happy-Go-Lucky (2008): una Laura que al inicio, igual que el papel mencionado, satura con su forma efervescente de ser, cargada de sonrisas que pasan de lo alegre a inquietante con una mueca y miradas que cambian de dulces a aterradoras en un instante. Hawkins transmite el vac\u00edo de haberlo perdido todo y hasta d\u00f3nde puede llegar alguien roto por el dolor. Otra actuaci\u00f3n sobresaliente que confirma lo injustamente infravalorada que sigue siendo.<\/p>\n\n\n\n
Si buscamos en la historia algo para criticar, podr\u00eda ser el hecho de no dar una explicaci\u00f3n sobre la fuerza sobrenatural que acecha a los protagonistas. Sabemos que existe, nos lo muestran y explican de forma gr\u00e1fica, pero jam\u00e1s se nos brinda la informaci\u00f3n sobre la manera en que se ha accedido a esta. En un mundo acostumbrado a la sobre explicaci\u00f3n de las cosas, donde la gente se la pasa preguntando a ChatGPT y Grok hasta el dato m\u00e1s b\u00e1sico, la falta de esta informaci\u00f3n puede hacer ruido en cierta parte del p\u00fablico, pero eso, como siempre, depender\u00e1 del gusto y preferencia de cada persona.<\/p>\n\n\n\n
En lo personal, a pesar de que por momentos no conect\u00e9 emocionalmente con ella, \u00fanicamente tengo elogios para Bring Her Back, pero estoy consciente de que se trata de una de esas pel\u00edculas que divide a la audiencia: algunos la considerar\u00e1n lenta, otros una obra de arte, pero ser\u00e1 muy dif\u00edcil que deje a alguien indiferente. Poseedora de algunas de las escenas m\u00e1s perturbadoras del g\u00e9nero y, sin temor a exagerar, posiblemente la mejor cinta de suspenso sobrenatural de la primera mitad de este 2025. Puede que no haya sido un \u00e9xito en taquilla, pero los Philippou confirman que son una de las voces m\u00e1s prometedoras del nuevo terror.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"