Alexander Payne, el director detr\u00e1s de aplaudidas producciones como About Schmidt (2002), Sideways (2004), The Descendants (2011) y Nebraska (2013), ha regresado en el 2023 para regalarnos con su octava pel\u00edcula un cl\u00e1sico instant\u00e1neo navide\u00f1o (o anti navide\u00f1o, seg\u00fan se vea), en la forma de una de las mejores cintas que pueden verse en esta temporada de premios. Pues ahora, con el estreno confirmado en nuestro pa\u00eds para el 18 de enero (y un preestreno limitado en ciertos cines para el 11), ha llegado el momento de escribir sobre una de mis favoritas del a\u00f1o pasado, The Holdovers.<\/p>\n\n\n\n
Cediendo en esta ocasi\u00f3n la labor de guionista a David Hemingson y tomando como base una idea que fue planeada originalmente como piloto televisivo, la historia que se nos cuenta es la de una triada de solitarios personajes relacionados con la prestigiosa y elitista Academia Barton: un amargado y cuadrado profesor de historia llamado Paul Hunham (Paul Giamatti), que no es querido ni por sus alumnos, ni el resto de los maestros; la cocinera de dicha instituci\u00f3n, Mary Lamb (Da’Vine Joy Randolph), recia mujer que vive el reciente duelo de perder a su hijo en la guerra de Vietnam; y por \u00faltimo, el rebelde, pero inteligente estudiante Angus Tully (Dominic Sessa<\/a>), quien tambi\u00e9n tiene poco de haber perdido a un ser querido, en la forma de su padre, y quien parece haber sido relegado por su madre que ha vuelto a casarse. Por diversos motivos, algunos obligados, otros aceptados por voluntad propia, los tres se encontrar\u00e1n solos dentro de las paredes de la instituci\u00f3n durante las vacaciones de Navidad en 1970. La interacci\u00f3n que al inicio provoca roces y fricciones entre ellos, evolucionara de una relaci\u00f3n forzada a verdaderos lazos de fraternidad y cari\u00f1o entre los personajes que, debido a esto, se ver\u00e1n enfrentados a fantasmas y sucesos que los han marcado, algunos m\u00e1s lejanos que otros, llev\u00e1ndonos a entender sus comportamientos e interacciones con los dem\u00e1s, con diferentes resultados para cada uno de ellos. <\/p>\n\n\n\n Los que busquen una historia diferente e innovadora, con giros de tuerca rebuscados y grandes despliegues t\u00e9cnicos, definitivamente no los van a encontrar en esta cinta, ya que como pueden ver la trama es por dem\u00e1s sencilla y hasta cierto punto vista con anterioridad, lo que, como he dicho en otras ocasiones, no significa que sea simple o que no aporte algo nuevo en su acercamiento. Esto no quiere decir que no contenga alguna sorpresa narrativa, pues una vez nos hemos adentrado en el segundo acto, se existe una revelaci\u00f3n que viene a cambiar nuestra perspectiva sobre uno de los personajes, lo que sirve para su desarrollo y entendimiento, pero no sustenta la trama completa en esta revelaci\u00f3n. Esta es una de esas historias donde todo ocurre por debajo de la capa superficial de su argumento y la acci\u00f3n acontece dentro de los personajes mismos, una producci\u00f3n que tiene sus principales valores en dos puntos principales: por un lado, un gui\u00f3n plagado de situaciones y di\u00e1logos maravillosos escrito con maestr\u00eda; por el otro, poderosas actuaciones realizadas por uno de los castings m\u00e1s atinados del a\u00f1o. <\/p>\n\n\n\n Alexander Payne nunca se ha ido por las ramas en sus realizaciones, lo que vemos en pantalla es lo que hay, lo que \u00e9l nos quiere decir lo hace evidente, sin rodeos; y aun as\u00ed logra llegar a niveles de gran profundidad narrativa, debido a ese manejo tan caracter\u00edstico que da a sus personajes y el sentimiento (mas no sentimentalismo f\u00e1cil) que impregna en las historias que selecciona para sus proyectos. Prueba de esto es el trio de personajes que cargan por separado con una suerte de esp\u00edritus de la Navidad dickensianos, ya que cada uno padece de una soledad particular que se ha autoimpuesto debido a momentos particulares de sus vidas. Mientras Paul vive atrapado por un pasado que le rob\u00f3 la posibilidad de lograr sus metas y frustr\u00f3 su futuro, ahog\u00e1ndolo en la m\u00e1s profunda amargura; Mary debe sobrellevar un presente que le ha provocado el peor dolor que puede sufrir una madre, dej\u00e1ndola sin un motivo por el cual vivir; terminando con Angus, a quien el terror de un posible futuro le ha hecho encerrarse en s\u00ed mismo, sin la capacidad de confiar a nadie sus miedos y anhelos. Cada uno cargando con su respectivo fantasma, mismo que debe enfrentar debido a este improbable grupo de protagonistas.<\/p>\n\n\n\n Con un ritmo pausado, sin ser lento (aunque posiblemente para algunos resulte sobrada de duraci\u00f3n), Payne utiliza ese estilo cinematogr\u00e1fico casi europeo que posee para hacernos sentir c\u00e1lidos y reconfortados mientras contemplamos una de sus obras m\u00e1s personales, un relato maravilloso donde toca las fibras indicadas para transmitir el sentir de sus personajes, volvi\u00e9ndolos entra\u00f1ables en una pel\u00edcula que puede resultar ajena a nuestros tiempos, lo que ir\u00f3nicamente la vuelve en extremo necesaria. <\/p>\n\n\n\n Grabada enteramente en formato digital, pero con un tratamiento en su proceso de edici\u00f3n en el que se le agreg\u00f3 el grano que vemos en la imagen, la cinta nos evoca producciones de los a\u00f1os 70, para terminar de redondear esa atmosfera que el director recuerda de su infancia. Este detalle termina por pulir un eficaz apartado t\u00e9cnico en el que el vestuario, la ambientaci\u00f3n, m\u00fasica y fotograf\u00eda nos transportan a esa \u00e9poca con rasgos socioculturales tan caracter\u00edsticos que definieron el inicio de la d\u00e9cada. Algo parecido a lo realizado por Paul Thomas Anderson en su Licorice Pizza (2021), donde el realizador tambi\u00e9n nos transporta a una \u00e9poca pasada de su vida, s\u00f3lo que en esta ocasi\u00f3n el resultado es m\u00e1s acogedor y gratificante emocionalmente (m\u00e1s en igualdad de calidades ambos proyectos).<\/p>\n\n\n\n Pero nada funcionar\u00eda como lo hace en la pel\u00edcula, si no fuera por los actores que interpretan los tres personajes centrales. Paul Giamatti, uno de esos actores que todos identificamos, pero que se sabe no est\u00e1 destinado al estrellato por sus caracter\u00edsticas fiscas, hace un excelente uso de estas para dotar a su Paul de una corporalidad interpretativa, que sumada a su gran talento para proyectar emociones, logra superar a su trabajo previo con el director, en Sideways (2004), el que posiblemente era su mejor labor (lo que es mucho decir) a la fecha; es muy dif\u00edcil que ocurra, pero si el mundo fuera justo, el Oscar este a\u00f1o deber\u00eda terminar en sus manos. La que s\u00ed es muy probable que termine llev\u00e1ndoselo, es Da’Vine Joy Randolph, ya que la actriz y cantante, si bien ya hab\u00eda logrado cierta notoriedad con Dolemite Is My Name (2019) y de contar con una larga trayectoria en papeles menores, lleva algunos a\u00f1os (a pesar de no lograr ser conocida por las masas) encadenando proyectos importantes o interesantes, tales como Kajillionaire (2020) y The United States vs. Billie Holiday (2021), culminando este a\u00f1o con el que se ha vuelto el papel de su vida, acaparando pr\u00e1cticamente la totalidad de los premios de esta carrera y, salvo sorpresas, ser\u00e1 su nombre el que escucharemos cuando se entregue el premio a actriz de reparto, algo que ser\u00e1 totalmente merecido; su Mary tiene muchas m\u00e1s capas de las que deja ver esa fachada estoica y resignada, como lo muestra en la escena de la fiesta navide\u00f1a donde el dolor se escapa entre sus grietas o cuando tiene que volverse la voz de la raz\u00f3n en medio de las fricciones que los otros dos personajes llegan a tener. Pero si hablamos de int\u00e9rpretes revelaciones, este a\u00f1o hay un nombre que destaca entre el resto y es el de Dominic Sessa, puesto que en este, su primer trabajo profesional, logra dar batalla entre los otros dos histriones que cuentan con una experiencia en el \u00e1mbito mucho m\u00e1s amplia; apoyado por la suerte de ser seleccionado en un casting debido a que su escuela fue escenario para la pel\u00edcula, el joven logra que pasemos de rechazar a su Angus, para terminar entendi\u00e9ndolo, apoy\u00e1ndolo y comprender por lo que est\u00e1 pasando, los motivos de su rebeld\u00eda y agresi\u00f3n, gracias a esa sensibilidad con la que lo interpreta, digna de un actor con muchos a\u00f1os de trabajo previo. <\/p>\n\n\n\n Probable ahora se sienta un poco fuera de temporada al haber iniciado un nuevo a\u00f1o, pero The Holdovers es una pel\u00edcula que sin importar el momento en que se vea va a cumplir con su cometido, que es conmover a su audiencia con esta trama sencilla, pero plagada de emociones. Puede que Sideways siga siendo el punto m\u00e1s alto en la filmograf\u00eda de Payne, pero esta se queda muy cerca. Emotiva, c\u00e1lida y agradable, una cinta cl\u00e1sica y universal que retrata el sentir de seres humanos tan perdidos como se encuentran muchos, cosa que parece f\u00e1cil, pero es muy dif\u00edcil de realizar con la perfecci\u00f3n que esta lo hace. <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Alexander Payne, el director detr\u00e1s de aplaudidas producciones como About Schmidt (2002), Sideways (2004), The Descendants (2011) y Nebraska (2013), ha regresado en el 2023 para regalarnos con su octava … Leer m\u00e1s<\/a><\/p>\n","protected":false},"author":13,"featured_media":5742,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[6,7,18],"tags":[40],"class_list":["post-5741","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-cinetv","category-entretenimiento","category-lomasrelevante","tag-cine","entry"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/lavereda.com.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/5741","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/lavereda.com.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/lavereda.com.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/lavereda.com.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/13"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/lavereda.com.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=5741"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/lavereda.com.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/5741\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":5743,"href":"https:\/\/lavereda.com.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/5741\/revisions\/5743"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/lavereda.com.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media\/5742"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/lavereda.com.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=5741"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/lavereda.com.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=5741"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/lavereda.com.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=5741"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}