Hace poco m\u00e1s de 4 a\u00f1os, antes de que Marvel\/Disney comenzara a explorar el multiverso, antes de que Everything Everywhere All at Once (2022) se volviera un referente en este tipo de temas, la cinta animada de Sony, Spider-Man: Into the Spider-Verse (2018) tomar\u00eda por sorpresa a todos volvi\u00e9ndose una de las mejores pel\u00edculas, tanto animadas, como de superh\u00e9roes de las que tenemos recuerdo. Volvi\u00e9ndose un m\u00e1s que decente \u00e9xito comercial, ganando el Oscar, Bafta y Golden Globe en la categor\u00eda que premia a las cintas animadas, as\u00ed como un total de 7 preseas Annie Awards (del sindicato de animadores), el fen\u00f3meno de Miles Morales como Spider Man comenz\u00f3 a expandirse en varias direcciones, como lo fue el exitoso videojuego que lleva su nombre, as\u00ed como su aparici\u00f3n en varias series televisivas, mientras que sus comics, comenzados a publicarse en el 2011, tomaron una relevancia que hasta el momento no hab\u00edan logrado.<\/p>\n\n\n\n
Como es de suponerse, con un \u00e9xito de este tama\u00f1o las secuelas no pod\u00edan hacerse esperar, aunque en esta ocasi\u00f3n se trata de un caso distinto, ya que, por lo menos la primera de estas, en un salto de fe, comenz\u00f3 su desarrollo antes del estreno de la primera parte, con un retraso en su producci\u00f3n debido a la pandemia. La misma, que es de la que hoy escribo, Spider-Man: Across the Spider-Verse, es dirigida por Joaquim Dos Santos, Kemp Powers y Justin K. Thompson, casi todos debutando en esta funci\u00f3n, tomando como base un gui\u00f3n escrito a tres manos por Phil Lord (quien tambi\u00e9n escribi\u00f3 la primera), Christopher Miller y David Callaham. Con estos cambios detr\u00e1s de c\u00e1maras y con las expectativas a un nivel demasiado alto, las dudas sobre la calidad de la cinta eran demasiadas, pero ahora, una vez vista, podemos asegurar que estas se han disipado y s\u00f3lo puedo decir que esta secuela est\u00e1, por lo menos, al nivel de su predecesora, explicando a continuaci\u00f3n la raz\u00f3n de esto. <\/p>\n\n\n\n
Como toda segunda parte que se respete, esta tiene todo lo necesario para ser considerada como tal, exponenciando lo visto en la primera parte, pero haci\u00e9ndolo con un sentido l\u00f3gico, no por el simple espect\u00e1culo, sin perder un \u00e1pice de la calidad que nos dieron en su predecesora y expandiendo ese espectacular mundo. Siguiendo las normas de una franquicia, la historia en esta ocasi\u00f3n inicia con un pr\u00f3logo, un a\u00f1o despu\u00e9s de los acontecimientos que ya conocemos, centrado en el universo de uno de los personajes presentados en la cinta anterior, Gwen Stacy (voz de Hailee Steinfeld), donde la vemos lidiar con sus propios problemas, ya sea familiares o con su doble vida como superhero\u00edna. Por cuestiones que no se contaran aqu\u00ed, ella termina descubriendo y trabajando con una organizaci\u00f3n conformada por varios Spider Man (muchos m\u00e1s que los vistos anteriormente) que se dedican a mantener el orden en el multiverso, ya que cualquier cambio en una de las realidades puede tener consecuencias catastr\u00f3ficas. <\/p>\n\n\n\n
Despu\u00e9s de esto, es que pasamos a Miles Morales (Shameik Moore), quien ha aprendido a manejar sus poderes en el a\u00f1o que ha transcurrido, luchando contra el crimen y, al igual que Gwen, tratando de nivelar su vida personal con la de superh\u00e9roe, extra\u00f1ando a los compa\u00f1eros (sobre todo a ella) que conoci\u00f3 en la pel\u00edcula anterior, ya que siente que no puede hablar con nadie sobre su doble vida. Entre problemas de la adolescencia y conflictos familiares, se topa con un villano en apariencia pat\u00e9tico de nombre Spot (Jason Schwartzman), quien dice ser su n\u00e9mesis, a quien no tarda mucho en derrotar. Es despu\u00e9s de esto que Gwen hace su aparici\u00f3n en el universo de Miles, mostrando que su presencia en el lugar tiene que ver con algo m\u00e1s que extra\u00f1ar a su amigo, mientras se muestra de manera vedada que la organizaci\u00f3n a la que ahora pertenece tiene algunos secretos que afectar\u00e1n la vida del protagonista, as\u00ed como hacernos ver que el villano reci\u00e9n derrotado no es tan intrascendente como se pensaba. <\/p>\n\n\n\n
Much\u00edsima m\u00e1s acci\u00f3n, una enorme cantidad de Spider Mans, un aumento en la dosis de drama, volver a los origines del personaje, un poco de romance, situaciones que ponen en duda la val\u00eda del h\u00e9roe, confianzas traicionadas, conflictos paternos, verdades descubiertas, dudas sobre el futuro, la lucha contra el aparentemente inevitable destino, giros de tuerca y todo lo que una cinta de este estilo debe tener para ser considerada una secuela con todas sus letras, una que resulta maravillosa en todo sentido y que, a mi gusto personal, supera a la original. <\/p>\n\n\n\n
Es evidente por la forma en que ha hablado hasta el momento de la pel\u00edcula, que la disfrut\u00e9 en demas\u00eda y fue de mi total agrado, pero no por eso es por lo que la alabo, ya que su servidor siempre ha tenido la capacidad de diferenciar entre gusto y calidad, teniendo como ejemplo el hecho de que Showgirls (1995) es una de mis pel\u00edculas favoritas y la misma es tan mala como robarle su comida a un ni\u00f1o indigente ciego, pero cada que la transmiten no puedo dejar de verla, como si lo m\u00edo fuera la auto tortura. No, en este caso cada uno de los halagos lanzados a la producci\u00f3n de Sony se deben a la calidad de una pel\u00edcula que vuelve a dejar muy alto el list\u00f3n en cuanto a animaci\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n
Hablemos primero sobre su estructura narrativa, la cual tiene un crecimiento natural y org\u00e1nico tanto en situaciones dram\u00e1ticas, como en el desarrollo de los personajes. Muestra de esto es la profundizaci\u00f3n que se da a dos de los coprotagonistas de la cinta pasada, d\u00e1ndoles un trasfondo lo suficientemente s\u00f3lido para que no sirvan como simples acompa\u00f1antes de Miles, brind\u00e1ndoles un verdadero peso; ambos han encontrado su lugar y la manera de sentirse completos, a pesar de su pasado, sus p\u00e9rdidas y el rechazo que generan en algunos. Junto a esto, la forma en que se definieron a los nuevos integrantes de la trama, a pesar de que no aparecen lo suficiente para llegar a brillar como los que ya conoc\u00edamos con anterioridad, se cimentan las bases para su futuro desarrollo en el cierre de la trilog\u00eda. El estoico y misterioso Miguel O’Hara (Oscar Isaac), la fabulosa Jessica Drew (Issa Rae), el extremadamente cool Pavitr Prabhakar (Karan Soni) y el an\u00e1rquico Hobie Brown (Daniel Kaluuya) son quienes m\u00e1s peso tienen entre los novatos y se perfilan para un mayor desarrollo futuro, con personalidades interesantes bien definidas en esta entrega. Incluso el villano que pasa de menos a m\u00e1s, de lo c\u00f3mico a lo t\u00e9trico, con las razones para realizar sus actos y la manera en que lleva a cabo los mismos, se dan de una manera que ya quisieran muchas de las pel\u00edculas live action.<\/p>\n\n\n\n
Pero esta es la historia de Miles Morales y, a pesar de ceder un poco de protagonismo en el primer acto, a partir del segundo vuelve a posicionarse en el centro de todo, como ese joven que debe cargar con el peso de ser un superh\u00e9roe, mientras sus padres est\u00e1n conscientes del alejamiento de su hijo, sin saber las causas de este. Esta relaci\u00f3n, que pudo desarrollarse de manera simple con excesos de sentimentalismo, se lleva de una manera que no se siente como algo paralelo en la historia, sino como parte de ese todo que pesa sobre los hombros del adolescente que busca tratar de nivelar su vida de la mejor manera posible. Esto, sumado a las dudas, inseguridades y hasta celos que se imprimieron en el joven en esta ocasi\u00f3n, vuelve a su historia una coming-of-age que ha encontrado en la acci\u00f3n animada y el g\u00e9nero de superh\u00e9roes un campo excepcional para ser desarrollada en medio de ese esplendido despliegue visual que es esta cinta.<\/p>\n\n\n\n
Y es este \u00faltimo punto, sin restar valor a su arco narrativo, el que hace destacar a esta producci\u00f3n. Porque puede que The Super Mario Bros Movie sea el \u00e9xito econ\u00f3mico de este a\u00f1o y no s\u00f3lo hablando de cine animado, pero no tiene nada que hacer contra esta cinta al momento de comparar la calidad de su despliegue visual. Spider-Man: Across the Spider-Verse repite con su mezcla de estilos para cada universo y personaje, con Patrick O’Keefe como jefe del departamento de dise\u00f1o de arte, y su montaje trepidante a cargo de Mike Andrews, pero en esta ocasi\u00f3n han pulido ambos aspectos de una manera que posiblemente sea muy dif\u00edcil de emular por otra producci\u00f3n. Con t\u00e9cnicas como la animaci\u00f3n digital, la captura de movimiento, los c\u00f3micos, el anime, los videojuegos y un largo etc\u00e9tera, cada uno de los diferentes Spider Man y sus mundos, logran llamar la atenci\u00f3n entre esa enorme cantidad que se nos muestra en esta ocasi\u00f3n. La cinta, que cuenta con varias secuencias o set pieces que hacen palidecer a las cintas de Marvel, ha sabido utilizar cada recurso t\u00e9cnico a su alcance para brindarnos esa mezcla entre 3 y 2D que te vuela la cabeza, te impide despegar la mirada de la pantalla y logra que tus ojos bailen de un extremo al otro al no saber donde posar la mirada debido a todo lo que se proyecta. La escena inicial en el museo, la lucha en Mumbattan y la persecuci\u00f3n en la sede de la organizaci\u00f3n secreta son claros ejemplos de los niveles a los que se puede llegar cuando se tiene el talento necesario. <\/p>\n\n\n\n
En definitiva estamos ante la cinta animada del a\u00f1o, dejando el aspecto econ\u00f3mico de lado, y es m\u00e1s que probable, salvo sorpresas, que desde ahora el Oscar en su categor\u00eda sea seguro, pero no por eso debemos dejar de lado que estamos ante una cinta que no es para todo p\u00fablico. Primero porque es evidente por su cierre que Sony quiere nuestro dinero y lo tendr\u00e1 el pr\u00f3ximo a\u00f1o que se estrene Spider-Man: Beyond the Spider-Verse; y segundo, debido a que, precisamente, esos asombrosos valores en su producci\u00f3n pueden ser demasiado para cierto sector de los espectadores que puedan llegar a sentirse abrumados por lo que ven, como si fuera un mal viaje de LSD que se ha salido de control; aunque para el resto, en definitiva ser\u00e1 una cinta que disfrutar\u00e1n como ni\u00f1os, debido sobre todo a que, precisamente, esta experiencia visual no puede ser comparada con otra cosa que no sea precisamente eso, un viaje alucinante e intoxicante que vale cada peso que se pague en la taquilla, porque esto, digan lo que digan, es cine que debe verse en cine, y es de lo mejor que se proyecta en la cartelera en este momento.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"