El 28 de agosto de 1955, el joven afroamericano Emmett Till, de Chicago, con tan s\u00f3lo 14 a\u00f1os, fue brutalmente linchado en Money, Mississippi por, seg\u00fan se cont\u00f3 en el momento, coquetear con Carolyn Bryan, una mujer blanca. En una \u00e9poca en la que este tipo de sucesos se daba de forma recurrente, pasaban desapercibidos y sin castigo en el sur de Estados Unidos, este caso en particular se volver\u00eda un antes y despu\u00e9s en lo referente a la lucha por derechos civiles, debido a las acciones y actitud que tom\u00f3 su madre, Mamie Till, desde el momento mismo en que se enter\u00f3 del asesinato de su \u00fanico hijo. La notoriedad del suceso se deber\u00eda sobre todo a la decisi\u00f3n de esta a realizar un velorio con ata\u00fad abierto, para que todos, incluida la prensa que fue invitada, pudieran observar y perpetuar la imagen del joven desfigurado, v\u00edctima de tortura y actos brutales contra su persona. Sobre esta historia y la consecuente lucha de Mamie porque este tipo de situaciones no se repitiera, centra su trama la cinta de la que hoy escribo, Till, de la directora Chinonye Chukwu.<\/p>\n\n\n\n
Podr\u00eda parecer que el p\u00e1rrafo anterior es un spoiler, pero en este caso ser\u00eda casi imposible que no se estuviera al tanto de dicho suceso, sobre todo despu\u00e9s de que en el 2018 se reabriera el proceso judicial contra los relacionados con el crimen, por lo menos contra los que siguen con vida, una vez que Bryan aceptara haber mentido en sus declaraciones, posiblemente debido al peso en la vejez de su podrida conciencia. Gracias a este renovado auge es que, tanto la miniserie Women of the Movement, como este proyecto, que llevaba demasiados a\u00f1os en desarrollo sin llegar a concretarse, por fin pudieron realizarse. La directora, consciente de narrar por vez primera un suceso de semejante importancia y la vida de una mujer que fue causante de un cambio tan significativo, ten\u00eda un reto enorme frente a ella, por lo que tuvo que ser muy cuidadosa al escoger el tono de su pel\u00edcula, as\u00ed como a la actriz que interpretar\u00eda a una figura de ese calibre. Lo primero es posible que divida opiniones y tenga algunos puntos en contra; pero de lo segundo puedo asegurar que su selecci\u00f3n fue acertada en extremo.<\/p>\n\n\n\n
Empezar\u00e9 en esta ocasi\u00f3n hablando de Danielle Deadwyler<\/a>, actriz que hab\u00eda figurado m\u00e1s en televisi\u00f3n, protagonista absoluta de esta cinta. As\u00ed como la semana pasada dije que Cate Blanchett era T\u00e1r, al referirme a la fuerza detr\u00e1s y frente a su pel\u00edcula, en esta ocasi\u00f3n el fen\u00f3meno se repite, ya que Deadwyler es Till, el personaje central, el motor que hace todo funcionar y la pel\u00edcula entera. De la misma manera, as\u00ed como mencion\u00e9 que para la actriz australiana significaba uno de los pin\u00e1culos de carrera, en esta ocasi\u00f3n podemos afirmar que se trata de uno de esos papeles e interpretaciones que marcan a los actores, ese personaje que los hace notar y los vuelve famosos pero, sobre todo, los cataloga precisamente como eso, actores y no simples celebridades. Esta comparaci\u00f3n que hago entre las dos actrices se debe a que ambas se encuentran en competencia en esta temporada de premios, por lo que muy probable las veamos en el quinteto final cuando sean anunciadas las nominaciones al Oscar. Si bien Danielle ha perdido fuerza y apoyo en la recta final, su actuaci\u00f3n no le pide nada a las veteranas con las que se ha visto nominada en diferentes premios, incluso ganando en algunos. Su actuaci\u00f3n es de esas que no se olvidan, que proyectan tanta fuerza y vulnerabilidad en cada una de sus escenas, que es imposible que pase desapercibida. Si trat\u00e1ramos de emparejar una actuaci\u00f3n con el t\u00e9rmino \u201cabanico de emociones\u201d, definitivamente este ser\u00eda uno de esos casos al transitar por tantos estados emocionales. Para ella es suficiente un temblor en los labios, un parpadeo, la tensi\u00f3n de la mand\u00edbula, para que sepamos lo que est\u00e1 sintiendo, la rabia y la frustraci\u00f3n impregnan la pantalla cuando es necesario; a la par, en los momentos indicados, la vemos explotar, romperse, desbordando en l\u00e1grimas el dolor, cuando su raz\u00f3n de vivir le ha sido arrebatada; luego la vemos resurgir, con una fuerza que pocas actrices pueden proyectar, cuando decide que aquello que casi la destruye ser\u00e1 la raz\u00f3n por la cual continuar y seguir adelante. Es muy improbable que termine haci\u00e9ndose con el premio, pero en caso de suceder, su triunfo seria justificado, ya que, por mucho, estamos ante la revelaci\u00f3n actoral del a\u00f1o.<\/p>\n\n\n\n Dejando en claro que el desempe\u00f1o de la protagonista es monumental, queda saber si la pel\u00edcula est\u00e1 a su nivel. En este sentido depender\u00e1 mucho del gusto personal de cada uno, ya que esta est\u00e1 construida y desarrolla de manera m\u00e1s que eficiente en todo sentido. Tal vez esto no suene muy convincente, pero la raz\u00f3n del comentario se debe a las decisiones tomadas por la directora. Cuando se realiza una cinta basada en hechos reales, esto juega tanto a favor como en contra, ya que limita a los realizadores a escoger un bando, mismo que en esta ocasi\u00f3n, quiero creer, no tienen que obligarnos a tomar, ya que los hechos hablan por s\u00ed mismos y la atroz historia que nos cuenta no da cabida a empatizar con los perpetradores del crimen, suponiendo que el p\u00fablico tenga por lo menos un \u00e1pice de empat\u00eda y sentido humano.<\/p>\n\n\n\n Chinonye Chukwu ten\u00eda dos opciones (posiblemente m\u00e1s, pero las obvias eran esas) para definir este proyecto, el sentimental o el social, decidiendo al final, sin abandonar del todo el primero, centrar su trama en el segundo. La realizadora, junto a los guionistas Michael Reilly y Keith Beauchamp, han optado por presentarnos un drama de realizaci\u00f3n cl\u00e1sica, pero que evita el sentimentalismo sencillo, as\u00ed que los que esperen llorar a mares deben saber que esta no es esa clase de cinta, puesto que sus valores no se encuentran en ese sentido. Claro est\u00e1 que se nos narra una historia por dem\u00e1s desgarradora, pero su fuerza radica en evitar, salvo en los momentos necesarios, los conflictos \u00edntimos y personales, aunque definiendo los personajes de manera congruente, para mostrarnos un momento hist\u00f3rico espec\u00edfico y evidenciar una sociedad que desborda racismo e intolerancia, situaci\u00f3n que tristemente no ha logrado erradicarse, si vemos como ejemplo los casos recientes como el de George Floyd<\/a>, pero que sin el de Till ser\u00edan mucho m\u00e1s recurrentes. Es posible que debido a esta forma de estructurar su narraci\u00f3n, la cinta por momentos se sienta distante, aunque no por eso deja de incomodar al espectador que recapacita al darse cuenta de que todo sucedi\u00f3 en un pasado de relativa cercan\u00eda que quisi\u00e9ramos nunca hubiera sucedido. Esta es una historia de h\u00e9roes y villanos hist\u00f3ricos, donde se ha decidido no dar espacio en pantalla a los asesinos del joven, m\u00e1s que en un par de escenas. Incluso Carolyn Bryant, causante del suceso, interpretada de forma brillante por Haley Bennett, aparece tan s\u00f3lo en dos momentos de importancia puntual, para desaparecer el resto del metraje. Aqu\u00ed no hay cabida para ellos, esta no es su historia, pero sabemos que est\u00e1n ah\u00ed, acechando, mintiendo y presionando para salir impunes de sus cr\u00edmenes, situaci\u00f3n que tristemente ocurri\u00f3 en la vida real, por lo que no merecen ser definidos en esta ocasi\u00f3n, m\u00e1s que como las siluetas desdibujadas de una forma de pensar retrograda y obscena. <\/p>\n\n\n\n Habiendo hablado de la protagonista, del manejo que se ha dado a la historia y a pesar del denso tema que trata, as\u00ed como de algunas im\u00e1genes fuertes y otras llenas de tensi\u00f3n que se nos presentan, Till es una cinta en extremo bella visualmente, por lo que resulta una de esas pel\u00edculas que no puedes criticar en realidad, porque todo est\u00e1 impecablemente cuidado, lo que ir\u00f3nicamente las hace resultar demasiado perfectas. Esto no es malo como tal, pero en este caso no se trata de un drama rom\u00e1ntico, es uno hist\u00f3rico que puede llegar a perderse entre la belleza que se ha logrado en los aspectos t\u00e9cnicos. Cuando hablas de un periodo especifico de la historia, la recreaci\u00f3n de la \u00e9poca es vital para lograr la veracidad necesaria, sentido en el que la cinta destaca, pero que resulta demasiado \u201clindo\u201d para resultar cre\u00edble en determinados momentos. El vestuario es impecable, como lo es el dise\u00f1o de arte con sus decorados y espacios abiertos logrados a detalle, pero todo esta tan cuidado, tan limpio, que parecen piezas de museo en lugar de objetos y lugares que se utilizan en el d\u00eda a d\u00eda. Incluso en las escenas en Money, en medio de campos de algod\u00f3n, bajo el sol, los personajes que aparecen en pantalla parece que acaban de salir de una vitrina, sin mostrar la suciedad en sus ropas, polvo o desgaste por uso en muebles y objetos de utiler\u00eda. Repitiendo que esto no lo podemos tomar como un aspecto negativo, ya que la reconstrucci\u00f3n es impecable, se han realizado otras producciones donde resulta m\u00e1s natural el entorno a comparaci\u00f3n de esta. Aun as\u00ed, resulta una nimiedad que puede ser pasada por alto.<\/p>\n\n\n\n Till es una pel\u00edcula incomoda de ver por momentos, pero que en definitiva puede ser abrazada por el publico que aprecia este tipo de productos. Una realizaci\u00f3n bien dirigida, con el ritmo indicado para que te enganche, poseedora de una est\u00e9tica bien realizada, pero, sobre todo, magn\u00edficamente actuada por un reparto que complementan Jalyn Hall como el joven Emmett y Whoopi Goldberg como su abuela Alma, por mencionar algunos. Tristemente no ha tenido la notoriedad que merece, pero en definitiva es un producto demasiado necesario para no olvidar que se vive todav\u00eda en un tiempo en que la enfermedad social del racismo (entre otras) sigue infectando a muchas personas, llev\u00e1ndolas a cometer cr\u00edmenes como el retratado aqu\u00ed. Los humanos tenemos memorias selectivas que borran con facilidad lo que les incomoda, por lo que no se deben olvidar a los Emmett Till, para evitar que los George Floyd contin\u00faen sucediendo. <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"