{"id":3784,"date":"2022-06-17T23:50:57","date_gmt":"2022-06-17T23:50:57","guid":{"rendered":"http:\/\/lavereda.com.mx\/?p=3784"},"modified":"2022-06-17T23:50:58","modified_gmt":"2022-06-17T23:50:58","slug":"everything-everywhere-all-at-once-2022","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/lavereda.com.mx\/index.php\/2022\/06\/17\/everything-everywhere-all-at-once-2022\/","title":{"rendered":"Everything Everywhere All at Once (2022)"},"content":{"rendered":"\n

A principios de mayo pasado, mientras el mundo entero ten\u00eda sus ojos puestos sobre Doctor Strange in the Multiverse of Madness, la actriz\u00a0Jamie Lee Curtis\u00a0<\/a>tom\u00f3 sus redes sociales para dejar muy en claro su postura sobre la superproducci\u00f3n de Marvel, criticando su excesivo uso de efectos visuales y la atenci\u00f3n que la cinta estaba recibiendo. Y no, no es que se haya vuelto parte de una secta contra el MCU comandada por Martin Scorsese, ya que sus motivos no eran atacar la cinta como tal, sino compararla con otra donde ella participaba, con base argumental parecida, al contar una historia donde diferentes universos convergen y que, seg\u00fan sus palabras, era m\u00e1s ingeniosa y no necesitaba el uso de tantos recursos t\u00e9cnicos para llamar la atenci\u00f3n o generar impacto. <\/p>\n\n\n\n

Estrenada un mes y medio antes de estas declaraciones, de forma limitada, la pel\u00edcula hab\u00eda pasado casi inadvertida entre el p\u00fablico; incluso despu\u00e9s de un paulatino aumento en el n\u00famero de salas a lo largo y ancho del territorio estadounidense, la cinta no terminaba de funcionar hasta el momento en que la actriz levant\u00f3 la voz al respecto. Ahora, a casi tres meses de su estreno, podemos asegurar dos cosas: primero, que la forma de llamar la atenci\u00f3n de Curtis funcion\u00f3 de maravilla, ya que la cinta ha logrado mantener un ingreso estable durante toda su corrida comercial, volvi\u00e9ndola un peque\u00f1o \u00e9xito de esos que se mantienen por el boca a boca; segundo, que la actriz no exageraba ni estaba errada, la pel\u00edcula es un ejemplo de creatividad y calidad realizada con presupuesto limitado.\u00a0<\/p>\n\n\n\n

\u00bfSon las tramas tan parecidas para poder comparar ambas pel\u00edculas? La verdad es que no, pero comparten algunos puntos en com\u00fan: en ambas se explora el tema de los multiversos, cuentan con una poderosa presencia antagonista que puede provocar la destrucci\u00f3n de estos, as\u00ed como el hecho de que el problema al que se enfrenta el personaje principal nace de conflictos emocionales.  De ah\u00ed en m\u00e1s cada una va por su lado.<\/p>\n\n\n\n

En esta pel\u00edcula el personaje principal es Evelyn Wang (Michelle Yeoh), una inmigrante china, propietaria de una lavander\u00eda, que ni siquiera trata de ocultar que no est\u00e1 conforme con su vida, y no es para menos, ya que parece que ning\u00fan aspecto de esta se encuentra en orden. Copropietaria del negocio con su marido Waymond (Ke Huy Quan), un hombre tan gris e insulso que hace ver a Ricardo Anaya como alguien carism\u00e1tico, el cual est\u00e1 pensando en dejarla; obligada a cuidar a su autoritario y conservador padre Gong Gong (James Hong), quien la hab\u00eda rechazado, cortando toda comunicaci\u00f3n con ella d\u00e9cadas atr\u00e1s, por haber decidido dejarlos y casarse con Waymond, pero que ahora, debido a problemas de salud debe convivir con ellos bajo el mismo techo, presion\u00e1ndola y record\u00e1ndole lo decepcionado que est\u00e1 de ella cada que puede; su rebelde, aunque incomprendida hija Joy, con quien tiene roces constantes, debido sobre todo a la negaci\u00f3n que sufre Evelyn para aceptar que su hija es lesbiana, hecho que oculta a Gong Gong al creer que no la aceptar\u00e1; y por si esto fuera poco, su negocio y finanzas est\u00e1n siendo auditados por el Servicio de Impuestos Internos (IRS por sus siglas en ingl\u00e9s), bajo la lupa de la inspectora\u00a0\u00a0Deirdre\u00a0<\/a>Beaubeirdre (una espectacular Jamie Lee Curtis), quien parece estar empecinada en complicarles la vida, ya que rechaza, con cierta raz\u00f3n, mucha de la documentaci\u00f3n que la familia lleva para comprobar sus ingresos y gastos. Es en medio de una de las citas en esta instituci\u00f3n gubernamental, cuando la vida de Evelyn da un vuelco de 180\u00b0 ya que, encontr\u00e1ndose desplaz\u00e1ndose en un elevador, su marido parece haber sido pose\u00eddo de un segundo a otro por otra persona, otro\u00a0Waymond<\/a>, una vez que este le explica a grandes rasgos que se trata de otra versi\u00f3n de su marido, proveniente de otro universo, haci\u00e9ndole ver que est\u00e1 ah\u00ed buscando a esa versi\u00f3n precisa de Evelyn, ya que al parecer es \u201cla elegida\u201d capaz de detener a una presencia imparable y mort\u00edfera conocida como Jobu Tupaki, quien ya ha destruido otros universos en su af\u00e1n de encontrar a la Evelyn indicada, a la que busca por motivos desconocidos. <\/p>\n\n\n\n

A partir de este momento, la vida de Evelyn pasa de la monoton\u00eda y el hast\u00edo, a una serie de situaciones que la enfrentaran a grandes peligros, pero tambi\u00e9n a verdades que se negaba a aceptar, mismas que ir\u00e1 descubriendo una vez que entra en contacto, por lo menos mentalmente, con otras versiones de ella misma, que llevan existencias de todo tipo, algunas parecidas a la suya, pero otras tan opuestas que la har\u00e1n dudar sobre las decisiones que ha tomado a lo largo de los a\u00f1os. Todo, mientras trata de permanecer con vida y salvar al universo, o universos, para ser m\u00e1s preciso.<\/p>\n\n\n\n

A24 nos tiene acostumbrados a productos que salen del com\u00fan, y esta ocasi\u00f3n, bajo la direcci\u00f3n de The Daniels (Dan Kwan y Daniel Scheinert), no es la excepci\u00f3n. La cinta, dividida en tres cap\u00edtulos, los cuales dan nombre a la pel\u00edcula, (Everything\/Everywhere\/All at Once) nos muestran tanto conflictos internos de los personajes, como situaciones que parecen sacadas del cine de ciencia ficci\u00f3n m\u00e1s puro; todo llevado al absurdo, pero manejado tan bien bajo las \u00f3rdenes del d\u00fao que ya nos hab\u00eda mostrado que les van perfecto este tipo de historias, con Swiss Army Man  (2016), que en ning\u00fan momento llegas a sentir exagerado o fuera de lugar nada de lo que se te presenta. As\u00ed la protagonista este luchando por su vida, aprendiendo habilidades en un instante o adentr\u00e1ndose en el centro de todos los universos, al final la trama gira en torno a los personajes, siendo las peculiares situaciones que enfrenta, herramientas en pro de un gui\u00f3n que se mantiene con m\u00e9rito propio, sin necesidad, tal cual lo dijo la actriz, de decoraciones efectistas que oculten fallos en su estructura. Y venga que la historia nos presenta momentos por dem\u00e1s vistosos que pueden distraer, as\u00ed como otros en los que la trama repite patrones que ya hemos visto hasta la saciedad, tales como los choques generacionales, los conflictos familiares y los traumas que son heredados de unos a otros, mismos que solo mutan dependiendo la \u00e9poca, pero que se mantienen enraizados en las ramificaciones mentales de todos los que conforman esa familia disfuncional; pero aun as\u00ed, tanto forma como fondo logran mantenerse sin que la trama decaiga en ning\u00fan momento.<\/p>\n\n\n\n

Si bien la pel\u00edcula tiene uno que otro hoyo argumental, no representa ning\u00fan lastre para la fluides de la historia, la cual brinca entre g\u00e9neros, tal cual lo hace con los universos. Por momentos drama familiar, pel\u00edcula de acci\u00f3n, ciencia ficci\u00f3n o incluso comedia, la cinta borda sin problema cada uno, sin permitir ver las costuras entre ellos. Lo anterior tal vez se deba al impecable trabajo de montaje que realiza Paul Rogers, mismo que se vuelve m\u00e1s notorio al saber que este es apena su segundo en el cine de ficci\u00f3n, puesto que no s\u00f3lo se enfrenta a la tit\u00e1nica tarea de dar forma a una historia con momentos tan absurdos, sino tambi\u00e9n a las elaboradas escenas de acci\u00f3n o las secuencias en que los di\u00e1logos son dichos mientras las im\u00e1genes saltan de un ambiente al otro. Su trabajo sirve de apoyo fundamental en la parte t\u00e9cnica, ya que la mayor\u00eda de los efectos utilizados fueron pr\u00e1cticos, alejados del ahora recurrente uso de CGI, por lo que el proceso de edici\u00f3n tom\u00f3 un valor m\u00e1s relevante que en otras producciones.<\/p>\n\n\n\n

Si bien con una manufactura modesta a comparaci\u00f3n de las superproducciones que dominan el mercado, el concepto visual de la cinta es otro de los puntos que se deben comentar, puesto que logra dar una personalidad a cada uno de los universos, en algunos casos cambiando con sutileza algunos aspectos como la iluminaci\u00f3n y fotograf\u00eda para que estemos conscientes de que ya no estamos observando nuestro mundo; pero en otros, dej\u00e1ndose llevar por la imaginaci\u00f3n al momento de desarrollarlos. Los directores lograron en este trabajo algo que se critic\u00f3 en la cinta de Marvel por no hacerlo, y es el explorar las otras realidades con mayor creatividad. Con un tono narrativo que lo permite, a veces parodiando o en otra homenajeando a otras cintas, vemos a los protagonistas deambular por mundos parecidos al nuestro, pero con los cambios que deben darse al haber tomado decisiones diferentes, como uno donde Evelyn es una super estrella del cine de acci\u00f3n que jam\u00e1s se cas\u00f3 con Waymond, por lo que su vida parece maravillosa (referencia al cine de Kar-Wai Wong); otro donde los humanos son rocas que pasan sus d\u00edas contemplando la inmensidad del mundo; alguno donde Evelyn es lesbiana y los humanos tienen salchichas en lugar de dedos, debido al triunfo de una especie sobre otra miles de a\u00f1os atr\u00e1s (imitando la introducci\u00f3n de 2001: A Space Odyssey de Kubrick); o incluso una donde la protagonista y su hija son pi\u00f1atas. La manera misma en la que los personajes pueden adquirir habilidades con las que cuentan sus contrapartes alternas es un gui\u00f1o directo a la cinta Matrix, donde se pod\u00edan instalar en beneficio de estos como si fueran aplicaciones; en este caso, dependiendo lo que se necesite, la misma tecnolog\u00eda que utilizan para saltar de un cuerpo a otro entre mundos, facilita el aprender cosas dependiendo la proximidad que en ese momento exista entre nuestro universo y el otro en donde se encuentre la versi\u00f3n con la capacidad necesaria.<\/p>\n\n\n\n

Everything Everywhere All at Once es de esas pel\u00edculas que te vuelan la cabeza, que no permiten tregua o el m\u00ednimo descuido en el espectador, ya que nos hipnotiza con todo lo que se ve en pantalla y los giros de su trama, y esto se debe a que todo se realiz\u00f3 y se encuentra en donde debe, un trabajo en conjunto que demuestra el amor al cine y lo bien que la pasaron mientras la grababan. Desde la visi\u00f3n misma de sus directores, que a la vez realizan la funci\u00f3n de guionistas, los cuales crearon una historia con la que todos podemos identificarnos, porque ese es el verdadero atractivo de esta cinta, su historia, vista antes, claro, pero por lo mismo tan f\u00e1cil de empatizar con ella. Porque aunque la pel\u00edcula juega con realidades donde una situaci\u00f3n gener\u00f3 un cambio tan radical que el ser humano no evolucion\u00f3 o lo hizo de una manera en la que dif\u00edcilmente podr\u00eda considerarse humano, el verdadero valor narrativo recae en esa premisa \u00edntima y personal sobre decisiones en apariencia insignificantes. Todos nos hemos preguntado en alg\u00fan momento que habr\u00eda sucedido si nuestro andar lo hubi\u00e9ramos realizado en otra direcci\u00f3n, \u00bfseriamos m\u00e1s felices o exitosos? La persona que escogimos como pareja, la carrera por la que optamos, la forma en que actuamos con alguien en determinado momento, lo que dijimos y lo que no, la aventura que no emprendimos, o la que s\u00ed y nos explot\u00f3 en la cara. La historia juega en ese sentido, con las infinitas posibilidades que una simple decisi\u00f3n puede provocar en nuestras vidas o en las de los dem\u00e1s; de la misma manera que nos hace pensar en que suceder\u00eda si tuvi\u00e9ramos la opci\u00f3n de ver esas otras realidades en las que al parecer nos va mejor. \u00bfEstar\u00edamos dispuestos a abandonar todo lo bueno que hemos vivido, con tal de dejar lo malo de lado? Y, en caso de ser as\u00ed, \u00bfno conllevar\u00eda ese cambio la infinita posibilidad de tambi\u00e9n encontrarnos con otras cosas que tampoco nos gustan, por m\u00e1s perfecta que luzca esa otra versi\u00f3n nuestra a comparaci\u00f3n de lo que estamos pasando? Como dije ya, las opciones son infinitas en ese sentido.<\/p>\n\n\n\n

El otro aspecto en que profundiza esta historia es la familiar, con ese grupo de personajes que logran funcionar mejor en algunos universos que en otros, pero en los que se replica el mismo problema: la presi\u00f3n impuesta por los padres en los hijos para cumplir con sus expectativas, y la decepci\u00f3n de toparnos con una realidad en la que las personas no son lo que nosotros idealizamos. El padre que rechaza a su hija por escoger un hombre que a \u00e9l no le parece correcto, s\u00f3lo para que con el tiempo la hija no acepte a la suya por ser gay. Una avalancha de conflictos heredados que terminan haciendo un da\u00f1o mucho mayor del que pareciera a simple vista. Los Daniel plantean en su trabajo esa idea, tan simple como dif\u00edcil de realizar, en la que la expectativa que imponemos sobre los dem\u00e1s es un problema propio, ajeno a la persona en la que depositamos todo ese peso, provocando ese malestar, la ruptura y rechazo entro dos individuos por el simple hecho de no nos aceptarnos a nosotros mismos y por ende a los otros, donde reflejamos nuestras insatisfacciones e inseguridades. Y no s\u00f3lo en familia sangu\u00ednea es que se da esto, ya que el matrimonio central es v\u00edctima de esto, una mujer que descubre con el tiempo que su marido no es el hombre que ella hubiera deseado, a pesar de los intentos de este, de ser un ser bueno, pero incapaz de llenar esa imagen que ella puso sobre \u00e9l, al mismo tiempo que le pesa saber que result\u00f3 ser tal cual describi\u00f3 su suegro a\u00f1os atr\u00e1s. Cargas emocionales que terminan destruyendo todo por esperar mucho m\u00e1s del resto por nuestras propias insatisfacciones, por eso la decisi\u00f3n nihilista de alg\u00fan personaje que decide que nada importa, u otro para el que una frase tan simple como \u201cte amo\u201d tiene tanta importancia.<\/p>\n\n\n\n

Todo lo anterior logra lucir a su m\u00e1ximo nivel, gracias al perfecto casting que se seleccion\u00f3 para interpretar los peculiares personajes que escribieron The Daniels, comandados por la ya ic\u00f3nica Michelle Yeoh que nos hace recordar por momentos sus interpretaciones en cintas como Wo hu cang long, pero tambi\u00e9n mostrando sus alcances dram\u00e1ticos en las escenas donde se ameritan; la actriz es carisma y porte como toda super estrella debe mostrar, ya sea desesperada por no entender sus conflictos emocionales o luchando contra numerosos grupos de villanos que la persiguen. Un gran acierto que se haya optado por una actriz que pasa de los 60 a\u00f1os para un papel como este, demostrando que la edad no es impedimento alguno cuando se tiene el talento. En el mismo sentido se encontrar\u00eda la otra sexagenaria del reparto, la ahora actriz de culto Jamie Lee Curtis<\/a>, quien parece haber sido la que m\u00e1s se divirti\u00f3 durante el rodaje, con una de esas interpretaciones en que se burlan de s\u00ed mismo, dejando todo \u00e1pice de vanidad de lado en pro de desarrollar su personaje; su Deirdre debi\u00f3 haber sido una delicia para interpretar. Stephanie Hsu es la revelaci\u00f3n de la cinta, que si bien ya tiene carrera en televisi\u00f3n y alguna pel\u00edcula con roles menores, es esta su gran oportunidad de brincar a las grandes ligas, con el otro personaje de mayor peso narrativo (y el mejor vestuario de todos los personajes), manteniendo el nivel que maneja el resto, sin que su relativamente corta carrera provoque un peso negativo en su contra. Pero si hay alguien que llama la atenci\u00f3n sobre el resto, es Ke Huy Quan reci\u00e9n revivido despu\u00e9s de casi 10 a\u00f1os alejado de los sets, con un personaje que lo obliga a cambiar de tono, corporalidad y actitud de un instante a otro, volvi\u00e9ndose el coraz\u00f3n de la historia en m\u00e1s de un momento. Se agradece la oportunidad que le dieron para demostrar sus alcances interpretativos.<\/p>\n\n\n\n

Everything Everywhere All at Once debe verse, no hay otra cosa por decir sobre ella. Posiblemente confunda a algunos de los espectadores por su ritmo y tem\u00e1tica, pero en definitiva es una de esas pel\u00edculas de las que todo mundo va a hablar y que lo har\u00e1n porque vale much\u00edsimo la pena. Personalmente agradezco a Jamie Lee Curtis el haber hecho tanto ruido en favor de un trabajo en el que resulta evidente la entrega de todos los relacionados, ya que sin ella, posiblemente muchos de nosotros no sabr\u00edamos de la existencia de la pel\u00edcula y la misma no hubiera conseguido fechas de exhibici\u00f3n en pa\u00edses como el nuestro, mismo que est\u00e1 programado para el pr\u00f3ximo fin de semana. Todo aquel que tenga oportunidad de verla, espero tome la decisi\u00f3n correcta en este universo y lo haga.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

A principios de mayo pasado, mientras el mundo entero ten\u00eda sus ojos puestos sobre Doctor Strange in the Multiverse of Madness, la actriz\u00a0Jamie Lee Curtis\u00a0tom\u00f3 sus redes sociales para dejar … Leer m\u00e1s<\/a><\/p>\n","protected":false},"author":13,"featured_media":3785,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[6],"tags":[],"class_list":["post-3784","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-cinetv","entry"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/lavereda.com.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/3784","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/lavereda.com.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/lavereda.com.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/lavereda.com.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/13"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/lavereda.com.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=3784"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/lavereda.com.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/3784\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":3786,"href":"https:\/\/lavereda.com.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/3784\/revisions\/3786"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/lavereda.com.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media\/3785"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/lavereda.com.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=3784"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/lavereda.com.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=3784"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/lavereda.com.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=3784"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}