Siempre he cre\u00eddo que existen dos tipos de moneda de cambio en este mundo a las que las personas les dan un valor superior: el dinero como tal y la belleza f\u00edsica, ligada a la juventud. Algunos tratan de situar la personalidad, talento e inteligencia a la par, pero esto no es verdad. Son cualidades muy importantes, claro, a la larga nadie quiere una relaci\u00f3n con una carcasa hueca, pero carecen del impacto inicial que tienen las otras, ya que el ser humano es visual y materialista por naturaleza. De las dos, la belleza es, por mucho, m\u00e1s deseada que el dinero. No me malinterpreten, no hablo de su importancia, no, trata de pagar un tratamiento m\u00e9dico con tu carisma y hermoso rostro, y ver\u00e1s como el dinero sale ganando. La cuesti\u00f3n es que la belleza natural hegem\u00f3nica, por su efimeridad, es valorada como un don casi sagrado, algo m\u00e1gico que tan s\u00f3lo algunos pocos tienen la suerte de poseer. Es tal la obsesi\u00f3n que se tiene para la est\u00e9tica f\u00edsica, que se rumora que el mismo Alfred Hitchcock lleg\u00f3 a decir que cambiar\u00eda toda su fama y dinero si con eso llegara a lucir como alguno de los galanes que aparec\u00edan en sus pel\u00edculas, mismos que luego seduc\u00edan a las actrices de las que el director estaba enamorado. <\/p>\n\n\n\n
\u00bfPor qu\u00e9 la raz\u00f3n de esta introducci\u00f3n existencialista? Pues porque Hollywood ha utilizado la obsesi\u00f3n con la juventud y la belleza para desarrollar historias en todo g\u00e9nero, por diversos motivos, con variados resultados, haciendo evidente que esa obsesi\u00f3n, dolor y frustraci\u00f3n por la p\u00e9rdida de estas \u201ccualidades\u201d es semillero para historias interesantes. Ya sea bas\u00e1ndose en cuentos infantiles, como Blanca Nieves, donde la madrastra no pod\u00eda soportar que una mujer m\u00e1s joven y hermosa que ella existiera; novelas como The Picture of Dorian Gray con sus m\u00faltiples versiones cinematogr\u00e1ficas, donde es ahora un hombre el que desea la juventud eterna, cueste lo que cueste; u obras de teatro, como Sweet Bird of Youth y A Streetcar Named Desire, del dramaturgo Tennessee Williams, donde mujeres anta\u00f1o conocidas por su belleza, deben enfrentarse al paso del tiempo, situaci\u00f3n que provoca inestabilidad en ellas. Por el lado de los guiones originales, las tramas con esta base tambi\u00e9n son numerosa y de variadas calidades, desde joyas ahora cl\u00e1sicas como la grandeza g\u00f3tica que supone Sunset Boulevard (1950), donde una ex estrella de cine no ha aceptado el paso del tiempo, as\u00ed como el deterioro de su fama y belleza, enclaustr\u00e1ndose en su mansi\u00f3n, en espera de un regreso triunfal en papeles para los que su f\u00edsico ya no es el adecuado; pasando por cintas olvidables como Devil’s Partner (1958), donde un hombre vende su alma al diablo con tal de volver a ser joven; o comedias que intentan satirizar el tema, como Death Becomes Her (1992), donde un par de amigas rivales tratan con desesperaci\u00f3n de recuperar la belleza que el tiempo ha ido mermando, con brujer\u00eda y grandes efectos especiales incluidos; y en casos m\u00e1s recientes The Skeleton Key (2005), que utiliza el terror para contarnos como una pareja de brujos lleva d\u00e9cadas migrando su alma de cuerpo en cuerpo, una vez que el receptor actual comienza a envejecer. <\/p>\n\n\n\n
Sobre el tema hay muchos m\u00e1s casos, pero utilizo este \u00faltimo para hacer \u00e9nfasis en que este a\u00f1o se han estrenado no una, sino dos cintas de terror con una premisa que basa su narrativa en este sentido. La primera es la cinta espa\u00f1ola La Abuela, del director Paco Plaza; la segunda, una de las \u00faltimas producciones de A24, que lleva por t\u00edtulo simplemente X, y que es de la que hablo en esta ocasi\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n
La pel\u00edcula, dirigida por Ti West, representa su regreso a la gran pantalla, despu\u00e9s de 6 a\u00f1os de estar alejado de este medio y de haber realizado su, hasta el momento, \u00fanica pel\u00edcula que no pertenece el cine de horror, In a Valley of Violence (2016). En esta ocasi\u00f3n, el director regresa a sus ra\u00edces, cont\u00e1ndonos una historia slasher, en apariencia com\u00fan, en la que un grupo de j\u00f3venes hermosos va siendo asesinado uno a uno, seg\u00fan las reglas de este tipo de producciones. Las diferencias con respecto a las otras realizaciones del tipo son que en este caso siempre estamos al tanto de quien es el causante de los asesinatos, y que el variado grupo que se nos presenta como v\u00edctimas son tanto los actores, como el equipo t\u00e9cnico que se encuentra realizando una pel\u00edcula pornogr\u00e1fica, industria que, a la par del modelaje, da un valor imperante al atractivo f\u00edsico y juventud de los que viven de realizar dicha profesi\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n
La historia sencilla, m\u00e1s no simple, nos muestra un 1979 en que un grupo de 6 personajes se dirige a una granja que han conseguido rentar a bajo costo, para realizar una pel\u00edcula para adultos. Los participantes de la producci\u00f3n son el director RJ (Owen Campbell) y su novia Lorraine <\/a>(Jenna Ortega), encargada de cuestiones t\u00e9cnicas, a quienes acompa\u00f1an el actor Jackson (el rapero Kid Cudi) y las actrices Bobby-Lynne (Brittany Snow, la m\u00e1s conocida del reparto) y Maxine (Mia Goth), quien a su vez es la novia del productor del filme, Wayne (Martin Henderson). Desde su arribo a la granja, es evidente que el productor ocult\u00f3 a la pareja de propietarios, el matrimonio de ancianos Howard <\/a>(Stephen Ure) y Pearl (de nuevo Mia Goth en un doble papel), los motivos de su presencia en el lugar, por lo que deben comenzar con las grabaciones sin que sus arrendadores descubran lo que est\u00e1n haciendo. No tarda mucho tiempo antes de que, espi\u00e1ndolos debido al parecido que Pearl tuvo en su juventud con Maxine, la anciana descubra lo que est\u00e1 ocurriendo, despertando en ella la envidia que le provocan sus inquilinos, al mismo tiempo que lo observado revive en ella deseos y anhelos que el tiempo se ha encargado de arrebatarle; esto, con mortales consecuencias para el grupo que no tiene la menor idea del peligro en que se encuentra. <\/p>\n\n\n\n Ahora, un poco de la historia de esta cinta. La celebre productora A24, que cuenta en su cat\u00e1logo con cintas como The Witch (2016), It Comes at Night (2017), Hereditary (2018), Midsommar (2019), The Lighthouse (2019), In Fabric (2019), Saint Maud (2021) y Lamb (2021), puede ser considerada la creadora del subg\u00e9nero conocido como \u201cterror elevado\u201d, cintas que utilizan el horror para adentrarse en otros temas mucho m\u00e1s profundos o intelectuales, a comparaci\u00f3n de las cintas del g\u00e9nero comunes que s\u00f3lo buscan sacar sustos b\u00e1sicos en los espectadores. En una decisi\u00f3n un poco extra\u00f1a para ellos, en el 2020 se anunci\u00f3 que producir\u00edan una cinta, bautizada con el simple nombre de X, que pertenecer\u00eda al g\u00e9nero slasher, el m\u00e1s com\u00fan, ridiculizado y parodiado de todos los que forman parte del horror. A pesar de la incredulidad inicial, una vez que la cinta fue proyectada, result\u00f3 evidente que, a pesar de que efectivamente se trataba de una cinta donde los sanguinarios asesinatos son el gancho principal, la pel\u00edcula no deja de ser una digna representante de la casa que la produjo.<\/p>\n\n\n\n Lo anterior lo digo debido a que el gui\u00f3n, escrito tambi\u00e9n por Ti West, es mucho m\u00e1s elaborado de lo que puede parecer si nos quedamos con la primera capa de la narraci\u00f3n. De entrada, la cinta parte del subg\u00e9nero de meta cine, es decir, una pel\u00edcula siendo grabada dentro de otra, recurso que se utiliza para burlarse de s\u00ed misma, ya que parte del encanto de esta es que no se toma muy en serio, lo que la elevaba sobre productos a los que se les nota desde el espacio el af\u00e1n por ser algo que no son; esto la acerca m\u00e1s a la saga de Scream, que m\u00e1s que tratarse de pel\u00edculas de terror como tal, son an\u00e1lisis al g\u00e9nero mismo y sus f\u00f3rmulas. Como ejemplo de esto, el personaje de RJ, con su af\u00e1n por lograr crear algo art\u00edstico a partir de la pornograf\u00eda, vendr\u00eda siendo una referencia o burla directa al tipo de realizaciones que A24 ha venido haciendo sobre ciertos g\u00e9neros, incluida est\u00e1 misma pel\u00edcula. <\/p>\n\n\n\n Otro factor en que destaca es que la historia navega en otros subg\u00e9neros, aparte del slasher, como el criticado Psycho-biddy o Hagsploitation, cuyo principal exponente es la ahora joya cl\u00e1sica What Ever Happened to Baby Jane? (1962), el cual tiene como caracter\u00edstica principal el utilizar a mujeres de edad avanzada, haci\u00e9ndolas lucir grotescas, ya sea como asesinas o victimas principales en la historia, aunque en este caso no sea una actriz mayor en realidad; tambi\u00e9n cuenta con toques del Natural horror, principalmente en su referencia a Alligator (1980), con dos secuencias, una en donde el montaje luce por la tensi\u00f3n provocada y otra que incluye la muerte m\u00e1s llamativa del filme; unido a esto, las m\u00faltiples referencias a otras cintas, como la est\u00e9tica y ambientaci\u00f3n que nos recuerdan directamente a The Texas Chain Saw Massacre (1974), la vuelven un homenaje al horror en general.<\/p>\n\n\n\n Pero el gui\u00f3n no se detiene ah\u00ed, ya que se adentra en la cr\u00edtica social, con referencias machistas, sexistas y racistas que eran el d\u00eda a d\u00eda en aquella \u00e9poca, misma en que comenzaron a darse cambios socioculturales que los personajes evidencian con sus actitudes, mismas que se contraponen a la conservadora manera de pensar, por lo menos en apariencia, de los propietarios de la granja. Los inicios de la liberaci\u00f3n sexual, la aceptaci\u00f3n de las personas que pertenecen a razas que no son la blanca y la percepci\u00f3n sobre la libertad de la mujer, se contraponen a ciertos comentarios realizados por personajes que a\u00fan mantienen una manera de pensar arcaica, pero, sobre todo, con el omnipresente discurso del telepredicador que aparece constantemente en el televisor del matrimonio, condenando cada una de las acciones que el grupo realiza a lo largo de la cinta. La doble moral tambi\u00e9n es evidenciada, incluso en los m\u00e1s j\u00f3venes, en el caso de Lorraine, \u00fanica que parece mantener un estilo de vida conservador, vi\u00e9ndose tentada ante los alegatos de los dem\u00e1s, queriendo participar en la pel\u00edcula como actriz, experimentando con su sexualidad, s\u00f3lo para ser rechazada y criticada por su novio RJ, quien hasta ese momento manten\u00eda una postura liberal sobre el tema, defendiendo la pel\u00edcula que el mismo dirige y a los que est\u00e1n involucrados en ella. <\/p>\n\n\n\n Desde el otro lado de la historia, dejando de lado que no tardamos mucho en saber que los propietarios no son la dulce pareja de ancianos que parecen ser al principio, y sin apoyar sus sanguinarias acciones, pero comprendiendo el sentir de ambos, se nos muestra la vida de esas personas que han llegado a una edad en que sus cuerpos los han traicionado y no les permiten hacer cosas que desean. Desde acciones b\u00e1sicas como la p\u00e9rdida de memoria, agilidad y movilidad, hasta la incapacidad de tener relaciones sexuales; aunque la cinta cuenta con una escena de sexo bastante explicita entre ambos, algo no acostumbrado en el cine comercial. Porque s\u00ed, en esta historia se nos muestra que a pesar de su avanzada edad, ambos siguen teniendo libido, mismo que les es casi imposible satisfacer debido a la condici\u00f3n cardiaca de Howard, siendo esta una cuesti\u00f3n que genera frustraci\u00f3n en ellos, sobre todo en una Pearl que ha visto su belleza destruida y a\u00f1ora volver a ser deseada, lo que se vuelve el combustible para sus acciones. Una pareja que, a pesar de amarse todav\u00eda, han visto pasar sus mejores a\u00f1os, quedando relegados a una vida mon\u00f3tona, casi olvidados, llenos de frustraciones y anhelos no cumplidos, mientras esa nueva generaci\u00f3n liberal y descarada les restriega en la cara las cosas de las que ya no pueden ser part\u00edcipes.<\/p>\n\n\n\n Pero esto es una cinta de terror slasher, por lo que el p\u00fablico espera asesinatos vistosos y sangre brotando por doquier, lo cual se cumple sin problemas, ya que dejando de lado las m\u00faltiples capas que el gui\u00f3n pueda tener, la pel\u00edcula resulta por dem\u00e1s entretenida y divertida, con sus di\u00e1logos, situaciones y actuaciones t\u00edpicas de este tipo de cine, sobre todo el que se produjo en las d\u00e9cadas de los setenta y ochenta. Un instante los personajes pueden recitar discursos sobre cuestiones sociales y personales con cierto grado de profundidad, para luego actuar como si su bajo coeficiente intelectual los obligara a caminar directo a la muerte, con reacciones exageradas y arriesgadas que hemos visto en muchas producciones que utilizan esta f\u00f3rmula. Partes del cuerpo cercenadas, mutilaciones, \u00f3rganos perforados con objetos punzocortantes, muertes por bala o ataques animales, la cinta tiene todo lo que se necesita para cubrir la cuota de muertes graficas que el g\u00e9nero necesita, incluyendo un par de despiadados asesinos de la tercera edad que parecen disfrutar demasiado sus acciones.<\/p>\n\n\n\n Como \u00faltimo punto a favor de la cinta, est\u00e1 el reparto y el dise\u00f1o de sus personajes, que juegan con las reglas establecidas, para dar un giro diferente a lo que estamos acostumbrados. Y no es que los estereotipos no aparezcan, los hay y muchos, como la rubia tonta, que resulta no serlo tanto, interpretada por una burbujeante y en extremo sensual Brittany Snow, en un papel muy diferente a los que nos tiene acostumbrados, pero eso s\u00ed, con interpretaci\u00f3n musical incluida, con el tema Landslide, demostrando lo que todos sabemos, tambi\u00e9n puede cantar y lo hace muy bien; Jenna Ortega, con la que pareciera tener el potencial para ser la Final Girl de la cinta, hasta que resulta tentada por un mundo del que s\u00f3lo hab\u00eda sido observadora, pagando las consecuencias de haber sido arrastrada por este; o Kid Cudi, llenando el lugar del hombre atractivo, los m\u00fasculos del grupo, el cuerpo, o una parte del cuerpo en particular en esta ocasi\u00f3n. Todos cumpliendo satisfactoriamente con sus papeles, al igual que el resto del reparto, pero es Mia Goth la que en definitiva se lleva la pel\u00edcula, con ese doble papel, como la hero\u00edna hundida en un mundo de sexo y sus adicciones a las drogas, algo at\u00edpico para las protagonistas del g\u00e9nero, rompiendo con lo establecido; pero al mismo tiempo como la amargada y s\u00e1dica Pearl, causante de todo lo malo por lo que atraviesan los dem\u00e1s. Mia logra que olvides que se trata de la misma actriz y proyecta tanto lo perdida y rota que se encuentra una, como lo desquiciada que se encuentra la otra, a pesar del p\u00e9simo maquillaje que se utiliz\u00f3 para caracterizar a los ancianos. <\/p>\n\n\n\n Y no es gratuito que la misma actriz interprete a las dos caras de la moneda, ya que esa decisi\u00f3n sirve tanto para demostrar que sin importar lo bello y joven que sea alguien, tarde o temprano el tiempo lo va a alcanzar, sin importar cuanto se luche en su contra; pero sobre todo, porque esta cinta es parte de una trilog\u00eda que A24 est\u00e1 realizando. Los que tengan oportunidad de verla en cines, a la par de pasar un buen rato si este es el tipo de pel\u00edculas que les agradan, y esperan al final de los cr\u00e9ditos, se topar\u00e1n con la sorpresa de que se incluye una escena post cr\u00e9dito, pero no una como tal, sino que se les mostrar\u00e1 un teaser de la siguiente pel\u00edcula, de nombre Pearl, precuela grabada en secreto al mismo tiempo que X situada en 1919, donde se nos mostrara la juventud del personaje, sus aparentes primeros cr\u00edmenes, su obsesi\u00f3n por la \u00e9poca inicial del cine, con sus estrellas y reflectores, as\u00ed como su deseo por formar parte de ese mundo, cuestiones que terminaran de redondear a ese matrimonio cuya historia qued\u00f3 sin definirse del todo, pero que al saber que se trata de la parte intermedia de un producto m\u00e1s grande, cobra sentido. La productora ha anunciado tambi\u00e9n que la tercera parte s\u00ed ser\u00e1 una secuela como tal, centr\u00e1ndose en la \u00e9poca en que el video irrumpi\u00f3 en nuestras vidas, vendiendo la idea como una Boogie Nights (1997) de terror con litros de sangre corriendo por los sets. <\/p>\n\n\n\n Puede que X no sea una pel\u00edcula para todos los gustos, que algunos fan\u00e1ticos del slasher esperaran m\u00e1s, pero en definitiva es una cinta casi redonda, con buenas actuaciones, un gui\u00f3n mucho m\u00e1s inteligente que el promedio y una direcci\u00f3n que hace homenaje a las cintas de terror con las que crecimos. Uno de esos casos en que puedes entrar a la sala y apagar el cerebro para dejarte llevar, o verla como el homenaje y cr\u00edtica social que logra ser por momentos. Esperemos que las otras dos producciones se encuentren al nivel de esta, pero por el momento podemos quedarnos con X, una cinta sumamente recomendable que cumple con todo lo que A24 nos ha dado hasta el momento.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"