Con la temporada de estrenos veraniegos a un paso de iniciar en forma, es agradable ver que alguna pel\u00edcula m\u00e1s peque\u00f1a logra encontrar un hueco, aunque sea tard\u00edo, en el saturado calendario que las distribuidoras programan para M\u00e9xico. Cintas m\u00e1s personales que no buscan tan s\u00f3lo acumular enormes cantidades de dinero en su corrida comercial, ya que estas intentan conectar con el p\u00fablico en un aspecto m\u00e1s \u00edntimo, con historias sencillas, pero no por eso simples, ya que tienden a retratar problem\u00e1ticas humanas, situaciones con las que todos podemos identificarnos, como es el caso de la cinta C’mon C’mon, cuarta pel\u00edcula del director Mike Mills, y de la cual que hablo a continuaci\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n
La cinta, que tuvo su estreno el pasado septiembre en el Festival de Cine de Telluride, nos cuenta la historia de Johnny <\/a>(Joaquin Phoenix), un periodista radiof\u00f3nico que pasa sus d\u00edas recorriendo el pa\u00eds, buscando entrevistar a ni\u00f1os y adolescentes, pregunt\u00e1ndoles su punto de vista sobre la vida y sus expectativas para el futuro. Un d\u00eda, mientras se encuentra en Detroit realizando su trabajo, recibe una llamada de su hermana Viv (Gaby Hoffmann<\/a>), quien vive en Los Angeles y de quien ha estado distanciado desde la muerte de su madre un a\u00f1o atr\u00e1s. Despu\u00e9s de una corta conversaci\u00f3n, su hermana le dice que tiene que viajar a Oakland para cuidar unos d\u00edas a su mentalmente inestable esposo Paul (Scoot McNairy) que est\u00e1 atravesando una crisis, situaci\u00f3n que la obliga a pedirle ayuda para cuidar a su hijo Jesse (Woody Norman<\/a>), el cual, en palabras de su propia madre, es como menos, raro. Johnny accede, viajando a California, notando que su hermana no ha mentido y el comportamiento de su sobrino es muy peculiar. Al d\u00eda siguiente, su hermana viaja como estaba planeado, pero todo se complica cuando descubre que la condici\u00f3n de su marido es peor de lo que pensaba y tendr\u00e1 que permanecer m\u00e1s d\u00edas de los que hab\u00eda contemplado, por lo que Johnny, obligado a volver a trabajar, debe cargar con su sobrino en un viaje que los lleva primero a New York City y luego a New Orleans, mismo que les permitir\u00e1 profundizar en su relaci\u00f3n, conoci\u00e9ndose m\u00e1s a fondo; pero al mismo tiempo, la interacci\u00f3n entre ambos los har\u00e1 descubrir cosas en s\u00ed mismos que hasta el momento se negaban a aceptar.<\/p>\n\n\n\n Personalmente, debo aceptar que nunca he sido fan\u00e1tico de las pel\u00edculas que utilizan el recurso del ni\u00f1o para crear un lazo emocional con el espectador, pero en esta ocasi\u00f3n los nombres relacionados al proyecto lograron generar en m\u00ed el inter\u00e9s suficiente para ver la cinta, llev\u00e1ndome una sorpresa muy agradable; aunque resulta obvio que, despu\u00e9s de explicar la sinopsis de esta, sabemos que no nos encontramos ante un producto que busque descubrir el hilo negro o que vaya a revolucionar la industria del cine, no, la base en que se basa la trama y su narrativa la hemos visto muchas veces ya, pero no por eso se trata de una realizaci\u00f3n desde\u00f1able, sino todo lo contrario. <\/p>\n\n\n\n C’mon C’mon basa sus puntos a favor en los tres factores que mencion\u00e9 de inicio. Por un lado, tenemos a un director, que tambi\u00e9n es guionista, que ha sabido utilizar sus historias personales para desarrollar tres proyectos de enorme sensibilidad, pero sin llegar a la manipulaci\u00f3n b\u00e1sica acostumbrada. En Beginners (2010), el director ya hab\u00eda basado su historia en la de su padre, quien sali\u00f3 del closet al morir la madre de Mills, muriendo cinco a\u00f1os despu\u00e9s de c\u00e1ncer, tal cual sucede con el personaje de Christopher Plummer (ganando un Oscar en el camino) en la pel\u00edcula; tambi\u00e9n, en 20th Century Women (2016), gui\u00f3n que le dio su \u00fanica nominaci\u00f3n al Oscar hasta el momento, el cineasta retratar\u00eda, parte realidad, parte ficci\u00f3n, la relaci\u00f3n con su madre y hermanas, as\u00ed como el resto de las mujeres que marcaron su infancia. Ahora, m\u00e1s maduro y en otra etapa de su vida, parece org\u00e1nica la decisi\u00f3n de plasmar su experiencia personal con un ni\u00f1o, ya que el mismo se convirti\u00f3 en padre en el 2012, pero cambiando su personaje de padre a t\u00edo.<\/p>\n\n\n\n El gui\u00f3n, que a mi gusto es mejor que la direcci\u00f3n, sin demeritar a la segunda que tambi\u00e9n es muy lograda, llena los 110 minutos de duraci\u00f3n con una carga emocional que en otras manos se ahogar\u00eda en sentimentalismos, pero Hill es lo suficientemente capaz para s\u00f3lo rozarlo, logrando que empaticemos con los personajes y situaciones. Esto es dif\u00edcil de entrada, cuando se nos presenta a un Jesse malcriado, lleno de man\u00edas y con m\u00ednimo respeto a la autoridad; as\u00ed como a un\u00a0Johnny\u00a0<\/a>que parece estar feliz con su vida por fuera, pero que proyecta una tristeza y melancol\u00eda en sus movimientos y miradas que nos evidencian que se encuentra muy cerca, si no es que ya est\u00e1 hundido, en la depresi\u00f3n. <\/p>\n\n\n\n Ambos personajes ocultan cosas, ya sea consciente o inconscientemente, y el realizador es lo suficientemente inteligente y capaz para no mostrarnos su verdadero ser, las razones del comportamiento de ambos, hasta que la pel\u00edcula ha avanzado casi al final del segundo acto. Conforme la relaci\u00f3n entre ambos se estrecha y las conversaciones fluyen con mayor soltura, los vemos compartir miedos, angustias y traumas no procesados, cada uno desde su perspectiva, acordes a su edad, pero no por eso unos m\u00e1s importantes que otros. Al fin y al cabo, la cinta nos habla de la expectativa por un futuro que no parece que vaya a mejorar, sin dejar de lado el pasado que nos ha transformado en lo que somos ahora, que nos ha marcado desde ni\u00f1os. El miedo de Jesse por heredar la condici\u00f3n mental de su padre, la soledad de\u00a0Johnny\u00a0<\/a>que sigue en proceso de duelo por una relaci\u00f3n que termin\u00f3 muy mal, el miedo al abandono por parte del primero, rencores pasados familiares por parte del segundo, el no embonar con tu entorno por tu forma de ser, el sentir que el pasado no cumpli\u00f3 con las expectativas y el futuro no luce prometedor.\u00a0<\/p>\n\n\n\n Todas preguntas realizadas uno al otro, hasta que las barreras que ambos se han puesto para no demostrar su verdadero sentir se derrumban y por fin terminan gritando lo que los carcome por dentro, tanto en sentido figurado como gr\u00e1fico. Todo lo anterior, mientras se intercalan las entrevistas verdaderas que se realizaron durante el rodaje a los ni\u00f1os que aparecen cada determinado tiempo como parte del proyecto de Johnny, dotando a la pel\u00edcula de un aire de realismo y cine independiente, con algunas respuestas complementando la trama, otras que sirven para ampliar este mundo visto a trav\u00e9s de los ojos infantiles que es la premisa principal de la cinta. Lamentablemente, algunos de estos cortes en que se incluyen las entrevistas, en lugar de ayudar, cortan un poco con la narrativa, sinti\u00e9ndose forzados y hasta fuera de lugar, pero son los m\u00ednimos a comparaci\u00f3n de otros donde algunos entrevistados hablan con tanta naturalidad y seguridad, que nos hace dif\u00edcil creer que sus respuestas son reales. <\/p>\n\n\n\n Nada de lo anterior resultar\u00eda tan eficaz y bien logrado, si no hubiera sido por la atinada selecci\u00f3n del reparto, que en esta ocasi\u00f3n divide el paso principal en dos figuras. Primero un contenido y sutil Joaquin Phoenix, en su primer trabajo desde que ganara el Oscar por Joker (2019), con una actuaci\u00f3n que puede ser vista como lo opuesto a ese personaje.\u00a0Johnny\u00a0<\/a>es calmado, pausado, con la paciencia suficiente para soportar a sus sobrino, cuestionando su comportamiento, pero al tanto de que el ni\u00f1o es as\u00ed por una raz\u00f3n; luego lo vemos sucumbir ante el terror de perderlo y el malestar que le provoca verse v\u00edctima de las bromas infantiles; para al final, mostramos la vulnerabilidad provocada cuando el dolor que ha guardado tanto tiempo comienza a mostrarse en la forma de contadas l\u00e1grimas que brotan por sus ojos, una vez que el ni\u00f1o lo hace cuestionarse cosas que el trata de enterrar en lo m\u00e1s profundo de su ser. <\/p>\n\n\n\n Pero si hay que brindar aplausos a alguien, es al peque\u00f1o Woody Norman, posiblemente la revelaci\u00f3n infantil del a\u00f1o pasado, que brinda una de esas actuaciones tan naturales que pareciera no estar actuando, para transformarse ante nuestros ojos, d\u00e1ndole pelea a Phoenix en cuanto a nivel de interpretaci\u00f3n; primero como ese ni\u00f1o molesto que por momentos te provoca mandarlo a callar, malcriado y lleno de man\u00edas; luego lo vemos abrirse un poco, sobre todo cuando habla en lo privado con su t\u00edo, aunque con renuencia inicial; al final, en dos escenas particulares, cuando dice que no cree que su madre lo quiera, mostrando el miedo al abandono y el rechazo a su figura paterna, pero sobre todo cuando por fin se libera, acepta todo lo que siente y lo grita a todo pulm\u00f3n gracias a la gu\u00eda de Johnny que ha logrado ver a trav\u00e9s de \u00e9l. El d\u00fao forma una de esas parejas que te es imposible imaginar con otros actores, debido a la qu\u00edmica que se desarroll\u00f3 entre ellos. Menci\u00f3n aparte merece Gaby Hoffmann, como la madre cansada, harta, teniendo que hacerse cargo de uno, sino de dos hijos, tomando en cuenta la condici\u00f3n de su marido; su agotamiento, fastidio, preocupaci\u00f3n, entrega y amor se notan en cada escena que se presenta, a pesar de que la mayor\u00eda de su interpretaci\u00f3n la realiza ya sea s\u00f3lo con voz o con un tel\u00e9fono pegado en el o\u00eddo, en solitario. Aplausos para el trio de interpretaciones.<\/p>\n\n\n\n C’mon C’mon, enmarcada con su nost\u00e1lgica fotograf\u00eda a blanco y negro, es uno de esos productos que ahora pareciera fuera de lugar y posiblemente as\u00ed lo sea, pero que si llegas a top\u00e1rtela la ver\u00e1s de principio a fin. Puede que no sea perfecta, con algunos traspi\u00e9s de ritmo y situaciones predecibles, pero son cuestiones que una vez inmersos en su historia, dejan de tener importancia. Sentimental, emp\u00e1tica, bonita, muy linda, todo dicho sin el m\u00ednimo dejo de connotaci\u00f3n peyorativa. Una cinta gestada con la idea de tocar fibras, logrando su objetivo con creces, pero sin manipular al espectador, ya que no lo necesita. Si se tiene la oportunidad, v\u00e9anla, pasaran un buen momento, con una pel\u00edcula muy bien hecha, pero que al mismo tiempo los har\u00e1 sentir bien. <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Con la temporada de estrenos veraniegos a un paso de iniciar en forma, es agradable ver que alguna pel\u00edcula m\u00e1s peque\u00f1a logra encontrar un hueco, aunque sea tard\u00edo, en el … Leer m\u00e1s<\/a><\/p>\n","protected":false},"author":13,"featured_media":3607,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[6,18],"tags":[],"class_list":["post-3606","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-cinetv","category-lomasrelevante","entry"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/lavereda.com.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/3606","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/lavereda.com.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/lavereda.com.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/lavereda.com.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/13"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/lavereda.com.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=3606"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/lavereda.com.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/3606\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":3608,"href":"https:\/\/lavereda.com.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/3606\/revisions\/3608"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/lavereda.com.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media\/3607"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/lavereda.com.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=3606"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/lavereda.com.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=3606"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/lavereda.com.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=3606"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}