{"id":3188,"date":"2022-02-18T14:32:58","date_gmt":"2022-02-18T14:32:58","guid":{"rendered":"http:\/\/lavereda.com.mx\/?p=3188"},"modified":"2022-02-18T14:32:59","modified_gmt":"2022-02-18T14:32:59","slug":"death-on-the-nile-2021","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/lavereda.com.mx\/index.php\/2022\/02\/18\/death-on-the-nile-2021\/","title":{"rendered":"Death on the Nile (2021)"},"content":{"rendered":"\n<p>Por segunda semana consecutiva hablo de una pel\u00edcula dirigida por Kenneth Branagh, ambas con su respectiva notoriedad, aunque por motivos muy diferentes, siendo en este caso por cuestiones que no tienen relaci\u00f3n con la calidad de la cinta. Por esto empezar\u00e9 con el elefante en la habitaci\u00f3n, la pol\u00e9mica alrededor de la que es, posiblemente, la pel\u00edcula m\u00e1s dif\u00edcil de vender y promocionar en lo que llevamos de este siglo.&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<p>Porque s\u00ed,&nbsp;<a>Death on the Nile&nbsp;<\/a>ser\u00e1 recordada m\u00e1s por sus retrasos para estrenarse y los problemas que tuvo debido a da\u00f1os en la imagen p\u00fablica de tres de sus actores, que por su calidad o \u00e9xito comercial.&nbsp;&nbsp;Con fecha original de estreno para diciembre del 2019, fue reprogramada para octubre del 2020 por problemas con su producci\u00f3n, para volver a ser movida a diciembre del mismo a\u00f1o, al notar la pobre taquilla de Tenet debido a la pandemia, aunque esto no se cumplir\u00eda y volver\u00eda a ser programada, para septiembre del 2021, cosa que tampoco suceder\u00eda, ya que su fecha final termin\u00f3 siendo en febrero 2022.&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<p>En medio de todos estos cambios de calendario, tres de los miembros del reparto se ver\u00edan envueltos en esc\u00e1ndalos personales de diferentes magnitudes: el primero fue Armie Hammer, hundido en medio de pol\u00e9micas de \u00edndole sexual, por mensajes filtrados de sus ex parejas y acusaciones de abuso que lo llevaron a estar recluido en rehabilitaci\u00f3n por meses; a este le seguir\u00eda la novia del mundo, Gal Gadot, al realizar una publicaci\u00f3n en Twitter sobre el conflicto entre Israel y Palestina, del que parece haber salido bien librada, pero que gener\u00f3 rechazo en su momento; por \u00faltimo, Letitia Wright, con sus declaraciones anti vacunas que casi le cuestan su lugar dentro del universo de Marvel y contrato con la productora Disney. Una pesadilla de relaciones publicas que casi provoca el estreno directo en streaming para la cinta.<\/p>\n\n\n\n<p>Esc\u00e1ndalos de lado y pasando a lo que es la pel\u00edcula como tal, un poco de contexto. En el 2017 Branagh dirigi\u00f3 una adaptaci\u00f3n de la famosa novela de Agatha Christie, Murder on the&nbsp;<a>Orient Express&nbsp;<\/a>que, si bien no emocion\u00f3 a la cr\u00edtica, result\u00f3 un sorpresivo \u00e9xito de taquilla que ingres\u00f3 m\u00e1s de 350 millones de d\u00f3lares a nivel mundial. Sabemos c\u00f3mo son las cosas, as\u00ed que una secuela del universo encabezado por el detective Hercule&nbsp;<a>Poirot&nbsp;<\/a>fue autorizada en autom\u00e1tico, esperando con esto la creaci\u00f3n de una redituable franquicia. Teniendo treinta y tres novelas estelarizadas por \u00e9l, el material para escoger es mucho, pero se opt\u00f3 por producir Death on the Nile debido al \u00e9xito y conocimiento general que se tiene sobre ella. Cosa que juega tanto a favor como en contra de la cinta, pero que se entiende si se observa desde el lado comercial.<\/p>\n\n\n\n<p>Debido a esto \u00faltimo, no hay mucha necesidad de explicar la trama, pero en general va de esta manera: La historia abre con dos pr\u00f3logos, el primero nos muestra en un cuidado blanco y negro, con un excelente efecto rejuvenecedor en CGI, los tiempos de Hercule durante la Primera Guerra Mundial, donde su ingenio caracter\u00edstico ayud\u00f3 al triunfo casi imposible de su tropa contra sus enemigos en un enfrentamiento, pero con un inconveniente final que nos explica las razones, tanto de su bigote, como de algunos rasgos de su comportamiento; el segundo se adelanta hasta el presente del detective, en 1937, donde tiene el primer contacto con cinco de los personajes que se ver\u00e1n involucrados en el misterio de la cinta m\u00e1s adelante y donde se da el conflicto que desencadenar\u00e1 los hechos.&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<p>Despu\u00e9s de esto, se da un salto de seis meses, donde Poirot se encuentra de vacaciones, encontr\u00e1ndose con su amigo&nbsp;<a>Bouc&nbsp;<\/a>(Tom Bateman, \u00fanico del reparto, a excepci\u00f3n del protagonista, que repite su papel de la entrega anterior), quien lo invita a conocer a su madre Euphemia (Annette Bening) y al hotel donde se hospedan, lo que da pie a que el detective comience su interacci\u00f3n con los reci\u00e9n casados&nbsp;<a>Linnet<\/a>&nbsp;Ridgeway (Gal Gadot)&nbsp;&nbsp;y Simon Doyle (Armie Hammer), quienes le piden investigar a la ex prometida de \u00e9l y ex mejor amiga de ella, Jacqueline de Bellefort (Emma Mackey) que los ha estado acosando durante todo su viaje de luna de miel. Despu\u00e9s de ciertos descubrimientos, el variado grupo de invitados, por decisi\u00f3n de los reci\u00e9n casados, inician una traves\u00eda sobre el barco Karnak, donde en teor\u00eda deben estar seguros y lejos del acoso de la resentida mujer. Al percatarse de que esto no fue verdad, ya que el motivo de sus miedos abord\u00f3 en la primera escala que hacen, deciden cancelar el resto del viaje, cosa que resulta imposible cuando se comete el asesinato alrededor del que gira la trama, lo que impide que puedan abandonar el barco, al resultar evidente que el asesino es uno de los miembros del grupo que se encuentra en este.&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<p>La pel\u00edcula, o el material en que se basa, cumple con todo lo que se requiere en una historia perteneciente al g\u00e9nero&nbsp;<em>Whodunit<\/em>&nbsp;(\u00bfqui\u00e9n lo hizo?): un crimen a investigar, un variado grupo de sospechosos, un lugar espec\u00edfico en el que se encuentran concentrados todos los involucrados, secretos y motivos ocultos que dificultan descubrir al culpable; pero con las adecuaciones necesarias para transportar con \u00e9xito la novela al lenguaje cinematogr\u00e1fico. Esta ocasi\u00f3n, el guionista Michael Green (repitiendo de la entrega pasada), realiza cambios puntuales y agrega capas a ciertos personajes, posiblemente para diferenciar, dentro de lo posible, el gui\u00f3n del material base y\/o pensando en la posibilidad de una saga.&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<p>Por esto, entre las diferencias que se encuentran entre ambas historias, el pr\u00f3logo inicial que se escribi\u00f3 especialmente para la pel\u00edcula, en el que se cuenta el pasado de&nbsp;<a>Poirot<\/a>, sirve para dar una mayor profundidad y desarrollo al personaje, dot\u00e1ndolo de un pasado que lo humaniza mucho m\u00e1s r\u00e1pido de lo que sucede en las novelas. La inclusi\u00f3n de su amigo Bouc, otro de los cambios que la diferencian de la novela, sirve para ambas cuestiones mencionadas, ya que une las dos tramas y les da continuidad, y sirve para desarrollar lazos emocionales mucho m\u00e1s robustos entre el detective y el resto de los personajes. Algunos aspectos narrativos se cambiaron en pro de un mayor lucimiento y efectismo visual, como el collar de Linnet, que pas\u00f3 de perlas a diamantes y se utiliza en uno de los arcos narrativos nuevos, y la puesta en escena del segundo asesinato, que es presentado de una forma mucho m\u00e1s gr\u00e1fica que en la novela.<\/p>\n\n\n\n<p>Lamentablemente, aunque los cambios funcionan para que el protagonista tenga mayor lucimiento, el resto de los personajes, aunque con algunos cambios para modernizar la historia, no reciben el mismo trato, ya que se mantienen casi unidimensionales y con el mero prop\u00f3sito de volverse sospechosos ante el agudo ojo del detective. Aun as\u00ed, el reparto funciona con correcci\u00f3n, a pesar de las caracter\u00edsticas y nacionalidades tan dispares, los m\u00e9todos y capacidades interpretativas variadas, y el peso o tiempo en pantalla.&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<p>Empezando por orden de importancia y celebridad, Kenneth Branagh ha hecho suyo el personaje, si bien un poco exagerado en su interpretaci\u00f3n, los cambios mencionados lo separan de la caricaturesca representaci\u00f3n de la pel\u00edcula previa, cuestiones que el interprete y director aprovechan al m\u00e1ximo, pero eso a nadie deber\u00eda extra\u00f1arle; siguiendo con los pesos pesados del reparto, que en esta ocasi\u00f3n resultaron los art\u00edfices de la casi destrucci\u00f3n de la pel\u00edcula, Gal Gadot siendo Gal Gadot, es decir, luciendo maravillosa en cada escena, devor\u00e1ndolas&nbsp;&nbsp;con ese carisma desbordante que ya ha demostrado antes y que nivela las escenas en las que le llega a faltar poder interpretativo, porque, si bien mejor que en otras de sus pel\u00edculas, sabemos que su fuerte no es ser una gran actriz, pero lo compensa con ese magnetismo que solo las grandes super estrellas tienen, y en ese sentido no hay queja alguna, cumple cuando debe y esta sobrada de encanto en cada minuto que aparece en escena, eclipsando a todo el que intente hacerle sombra, lo quiera o no, porque cuando tienes ese brillo, no puedes ocultarlo aunque lo desees; Armie Hammer en la que posiblemente sea su ultima participaci\u00f3n en una producci\u00f3n de este calibre, cumpliendo como el actor correcto y eficaz que ya ha demostrado ser, con uno de los personajes de mayor peso, pero ensombrecido sobre todo por sus compa\u00f1eras de reparto; Emma Mackey, salida de la serie Sex Education, siendo la \u00fanica que logra destacar al lado de Gadot, demostr\u00e1ndonos que si es bien manejada, tiene la madera para transformarse en una celebridad, pero a diferencia de su compa\u00f1era de reparto, con escenas de lucimiento interpretativo; Letitia Wright, la otra pol\u00e9mica participante, que si bien hasta el momento no termina de convencerme, recibiendo uno de los roles modificados para esta versi\u00f3n, impregn\u00e1ndolo de una fuerza que no termina de tenerla en papel; Sophie Okonedo, con otro personaje con cambios, al transformarlo de novelista a cantante, con el peso de ser el inter\u00e9s amoroso de Poirot y quien puede ver a trav\u00e9s de las barreras de este, correcta como siempre; y por ultimo una desaprovechada Annette Bening y su hijo en la ficci\u00f3n Tom Bateman quienes, aunque con mayor tiempo y desarrollo, con l\u00edneas argumentales originales, se sienten reactivos ante los otros personajes, mas nunca con vida propia.&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<p>Del resto no hay mucho que decir, porque el gui\u00f3n no lo permite: Jennifer Saunders con un amalgama de personajes que concentraron en uno para reducirlos y dar mayor desarrollo a las historias nuevas, junto a Dawn French en una l\u00ednea que no se maneja en la novela;&nbsp;&nbsp;un irreconocible Russell Brand en la que es su actuaci\u00f3n m\u00e1s propia y contenida hasta el momento; y por ultimo Rose Leslie, un poco desaparecida desde Game of Thrones, cuya presencia sirve \u00fanicamente para un fin, pero lo realiza de forma digna.&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<blockquote class=\"wp-block-quote is-layout-flow wp-block-quote-is-layout-flow\"><p>La pel\u00edcula cuenta con todo lo que una secuela debe tener: m\u00e1s estrellas en el reparto, mayor numero de muertes en pantalla, presupuesto superior y un despliegue t\u00e9cnico que sobrepasa a la primera, siendo este ultimo punto uno de los atractivos de la cinta, pero que debido al uso excesivo de CGI no termina de servir a la historia, ya que por instantes hace lucir lo que vemos en pantalla de forma pl\u00e1stica.\u00a0<\/p><\/blockquote>\n\n\n\n<p>El equipo t\u00e9cnico regresa en su mayor\u00eda, como en otros proyectos del director, por lo que ya son m\u00e1s amigos trabajando juntos que simples compa\u00f1eros de producci\u00f3n, aunque en esta ocasi\u00f3n el resultado sea un tanto dispar. Haris Zambarloukos cumple en la fotograf\u00eda, as\u00ed como Patrick Doyle en la parte musical, Jim Clay en lo referente al dise\u00f1o de producci\u00f3n, incluso Paco Delgado que se estrena junto a ellos realiza un trabajo por dem\u00e1s funcional en cuanto al vestuario se refiere; pero todo se siente falso por momentos, debido a las decisiones tomadas para crear el ambiente de la cinta.<\/p>\n\n\n\n<p>El veredicto es que estamos ante una producci\u00f3n que se nota realizada por encargo, pero con la calidad necesaria para que el pago del boleto valga la pena. Una cinta que, a diferencia de los productos actuales, se toma el tiempo de crear una situaci\u00f3n antes de saltar directamente al conflicto principal, lo que puede resultar positivo o negativo dependiendo los gustos, pero que se agradece. No ser\u00e1 recordada por el p\u00fablico masivo y en definitiva no es lo mejor del director, pero no por eso deja de ser lo suficientemente divertida para pasar un buen rato, sobre todo si te gustan las pel\u00edculas donde un desfile de carism\u00e1ticas estrellas interact\u00faa bajo la mano de un realizador que sabe lo que hace sin importar el g\u00e9nero y funci\u00f3n de su proyecto. Es posible que este sea el fin de la franquicia, pero no deja de ser cine comercial bien realizado, sin la mayor aspiraci\u00f3n que entretener al espectador, y que ya encontr\u00f3 su lugar en la lista de las producciones malditas de Hollywood.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Por segunda semana consecutiva hablo de una pel\u00edcula dirigida por Kenneth Branagh, ambas con su respectiva notoriedad, aunque por motivos muy diferentes, siendo en este caso por cuestiones que no &hellip; <a href=\"https:\/\/lavereda.com.mx\/index.php\/2022\/02\/18\/death-on-the-nile-2021\/\" class=\"more-link\">Leer m\u00e1s<\/a><\/p>\n","protected":false},"author":13,"featured_media":3189,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[6,18],"tags":[],"class_list":["post-3188","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-cinetv","category-lomasrelevante","entry"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/lavereda.com.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/3188","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/lavereda.com.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/lavereda.com.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/lavereda.com.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/13"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/lavereda.com.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=3188"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/lavereda.com.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/3188\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":3190,"href":"https:\/\/lavereda.com.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/3188\/revisions\/3190"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/lavereda.com.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media\/3189"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/lavereda.com.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=3188"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/lavereda.com.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=3188"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/lavereda.com.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=3188"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}